日本映画惊奇

出版时间：2008-12  出版社：广西师范大学出版社  作者：汤祯兆  页数：289  
Tag标签：无  

前言

论汤祯兆的日本电影论舒琪成为一名称职影评人的条件首先要有丰富的电影知识，以确立标准以及建立分析力的基础。其次也要有艺术的视野。此外，亦要对文字有一定的掌握。我尝试用此三项条件来分析汤祯兆的日本电影论。他提供了清晰的观点，对评论对象有多角度的认识及知识，并显示了他对其他知识的掌握及引证，如在《的再思考》中，分别从西方文化看日本、性别解读、偷窥理论以至政治内涵等多方面来分析电影，提供了多角度的读解方法；汤也没有忽略电影美学的角度，如《成濑电影的视线内在节奏》。更难得的是汤十分尊重资料及观点的来源，这是一种学者的态度。汤的视野见于他对一个社会和文化的身体力行的体会及认识，并反映在他兼容并蓄的态度上，这些为他对自家文化的洞见提供了一种参照。汤的文字偶尔带点日本味道的文法结构，如在《小津安二郎坟前寄慕》中，“所以如果是小津的影迷，在能力范围之内，也有一看他遗墓的自然盼望”。至于其他方面的优点，还有广和博(panoramic)、对历史及文化的尊重、不局限于文本的阅读，以及对普及文化和high/serious art(高等)的同时拥抱。对我来说，阅读汤作的最大意义为“there’s always something for me to learn”(总有我可以学习的东西)。

内容概要

　　《日本映画惊奇》是日本电影达人汤祯兆十余载研究精华结集，汤祯兆自述：“我对技术性的匠意一向不太感兴趣：那是工具，对人性的敏锐深入思考才令人迷醉。”在此思想统摄之下，阿汤博采大家之长，深入探察研究对象的内在机制，以民间学者的低空姿态达至高远的视野，带来重新发现日本电影的惊喜。

作者简介

汤祯兆，香港作家，长期从事文化写作，兴趣由文学至电影，再扩展至文化研究。主要写作领域包括日本文化研究、社会文化观察、电影解读、文学创作及评论等， 著作发表也由香港延伸至台湾及内地。曾任香港电台“开卷乐”及“东洋现场”节目主持人，目前为《亚洲时报》网络版、香港《文化现场》、台湾《台湾电影笔 记》、内地《城市画报》、《上海壹周》、《风尚周报》、《新视线》及《南都周刊》等的专栏作者。曾在香港中文大学新闻及传播学院教授“创意媒体写作”。梁文道：阿汤的强项亦不只于追溯日本电影的来龙去脉。更在于掀起话题，提供讨论的介入面，深入浅出的探讨了众多日本电影现象。全都精辟独到，简明扼要地点出命题，是研究日本电影的一次“原创性解读”。舒琪：对我来说，阅读汤作的最大意义为“there’s always something for me to learn”。黄爱玲：像登上了一列快车，来一次重温日本电影之旅。罗展凤：既横览电影以及日本当时历史与流行文化情态，电影工业生态之转向；亦纵观个别导演之从影流变及至有关代与代之间日本导演的相互影响，深厚的背景知识与主题选材分析，建构了一本如此斑斓丰富的日本映画文集。董启章：如果说善读者能读到字里行间，善听着能听出弦外之音，那阿汤看电影，特别是他最熟悉的日本电影，则可以说是看到光影背后的图景，实可谓别具洞见。

书籍目录

论汤祯兆的日本电影论舒琪／5日本映画评论达人：汤祯兆罗展凤／6大师就是大师小津安二郎坟前寄慕／11小津安二郎的日常性选择／17小津的流浪艺人／22从《残菊物语》分析沟口健二的戏剧冲突／27沟口田中配／32成濑电影的视线内在节奏／37成濑电影中的女性芳心／40浮云蔽白日／42木下惠介的庶民电影／51木下惠介与望月优子／56铃木清顺的人间戏作／61铃木清顺札记／68今村昌平的雷霆一击／77寻找《槽山节考》：一次逆向式的探索／86勒使河原宏的沙丘思考／95《感官世界》的再思考／101寺山修司的万华镜像／107日本默片的男角风情／114中坚世代力量神代辰巳、性、学运和肢体派女优／119《干与干寻》的大干世界／126爱的移动城堡／130小栗康平的文学影像／133北野武的世界风暴／139作为生命力的暴力探戈：《血与骨》／149向左走还是向右走?／154原一男的现实重构／163由地狱回到人间：黑泽清札记／168西方的三池崇史热／175周防正行的相扑神话／180矢崎仁司的完全自主映画／187石井聪亘的都市荒原／193埭本晋也的铁男世界／198即兴的男女生活剧场：诹访敦彦论／03松冈锭司的铁塔重生／208糖衣下的苦涩／213熊切和嘉的浪人行进曲／219现象与世相日本映画的变态与常态／225神的孩子在跳催魂舞：《死亡笔记》的强者世代／235运动映画的前世今生／238当代的武士道崇拜想象／245游园地的惊险人生／249东映的异地重生记／2541990年代的自主映画出路／260与导演上场勒使河原宏的新浪潮告白／267周防正行如是说／271竹中直人的二步行进曲／279松冈锭司的星星难闪／284后记：那一年，我坐上了日本映画的快车／287

章节摘录

小津安二郎的日常性选择小津安二郎的作品，一向被定性为罗列否定及阙如的风格化产物，唐纳德．里奇对这方面有详细的论述。然而晚年小津与日本年轻导演的争执，也是针对单一风格或一成不变而来，较著名的一次是在宴会上痛骂吉田喜重。否定形式的风格再思吉田喜重是日本1960年代新浪潮的重要导演之一，最著名的作品为《情欲与虐杀》（FrosplusMassacre，1970）。他曾经在一次座谈会上，批评小津“似乎有意识地从头到尾一定回到原处，使它来个循环，我觉得就是因为他们这一组（指小津和他的合作者野田高梧）总想更强烈地突出他们掌握的主题，从这种意义来说，它与其说是艺术，倒不如说是技艺”（引自佐藤忠男：《小津安二郎的艺术》中译本，中国电影出版社，1989年3月初版，339页）。事实上，小津的作品确实在不断地重复类近的素材、统一风格的镜头运动，甚至连人名、店名或对白都如是（可参考张昌彦：《小津作品的风格》，《影响》第44期，1993年12月）。吉田喜重和小津安二郎最大的分野，乃前者认为电影并非用来讲故事；但故事在后者的作品却是骨干，并以对白为配合，建成基本架构。但假若我们看深一层，小津的电影乃回到日常性的层面，通过对衣食住行的描写，带动作品内部的运动。在这方面研究用力最深的，首推日本新一代著名影评人莲实重彦，事实上，他的专论《导演小津安二郎》及时遏止了年青一代对小津的攻击和不理解，重新肯定小津作为电影大师的崇高地位。

后记

要回顾个人研究日本映画的书写历程，大抵要回到十多年前的时空去。1990年代初，我往东京留学，满脑子尽是不切实际的想象，例如要看尽小津安二郎的作品，又或是在日本升读电影研究的硕士或博士课程等。后来陆续才发觉一切都不大重要，小津的电影固然出色，但日本映画的宝藏却远不止于此，在陆续被沟口健二、成濑巳喜男、增村保造、大岛渚、寺山修司乃至一众日本新浪潮导演震慑之余，我明白到这个世界没有穷尽的可能，而妄想尽睹一切，其实也是贪念的一种，依佛法的教导而言也是一偏执的虚罔。至于升学又何尝不然，学习从来不囿门派，民间自学的低空视野，令我对自己的一步一行更感踏实，从此便走上了书写日本电影的研究之路。回港后我在1995年出版了《感官世界：游于日本映画》（香港陈米记），背后得由衷感谢舒琪、魏绍恩及陈米记三人。舒琪在我留学东京的日子，为我提供了一些接触日本电影工作者的机会，丰富留学生活的色彩光谱，也促使回流后决意在日本映画的范畴下一点工夫。没有魏绍恩的穿针引线，上述著述不可能在被认为是文化沙漠的香港面世。当然，出版社东主陈米记在不问市场反应的前提下，慨然冒险出版日本电影论集，我希望内地读者知道，不要说是华文出版的电影书籍，即使在世界电影书籍的出版语境中，日本电影研究的书目一向也凤毛麟角，而陈米记的决定更加令香港的出版界先行一步。而且这是我个人的第一本著作，对此一直深存感激。

媒体关注与评论

阿汤的强项亦不只于追溯日本电影的来龙去脉。更在于掀起话题，提供讨论的介入面，深入浅出的探讨了众多日本电影现象。全都精辟独到，简明扼要地点出命题，是研究日本电影的一次“原创性解读”。——梁文道对我来说，阅读汤作的最大意义为“there’salwayssomethingformetolearn”。——舒琪像登上了一列快车，来一次重温日本电影之旅。——黄爱玲既横览电影以及日本当时历史与流行文化情态，电影工业生态之转向；亦纵观个别导演之从影流变及至有关代与代之间日本导演的相互影响，深厚的背景知识与主题选材分析，建构了一本如此斑斓丰富的日本映画文集。——罗展凤如果说善读者能读到字里行间，善听着能听出弦外之音，那阿汤看电影——特别是他最熟悉的日本电影——则可以说是看到光影背后的图景，实可谓别具洞见。——董启章

编辑推荐

《日本映画惊奇》能够对一个国家有着多面向的社会及文化认识，阅读其电影时，自然可以有更深刻透彻的理解，撰写《日本映画惊奇》的汤祯兆无疑是这方面的达人。他的日本文化观察书写早在香港成了一家之言，甚受读者欢迎。这回见他在内地出版首部有关日本映画的研究著作，说来是内地日本电影爱好者的喜讯，也必定给近年渴求深度日本电影文化读物的读者带来惊喜。《日本映画惊奇》见证了汤祯兆漫长的日本映画观影岁月，当中既有他对日本映画的执迷（这于亦是影迷的他来说无疑是一种幸福），亦有积累多年的知识与洞察。影迷如我者观赏日本电影向来多是随缘与兴之所至，往往见树而不见林，而汤祯兆这部著作无疑补足了很多养分。书中内容丰富，涉及的导演与作品在当代日本都是举足轻重与深具影响力（当中还包括不少影人影事）。既横览电影以及日本当时历史与流行文化情态，电影工业生态之转向；亦纵观个别导演之从影流变及至有关代与代之间日本导演的相互影响。深厚的背景知识与主题选材分析，建构了一本如此斑斓丰富的日本映画文集。

用户评论 (总计4条)

•   此书是作者原先出版的两本书的合集，可能还增加了一些文章，并对其中一些文章进行了修改和补录。但，仍然可以轻易看出某些内容的重复。文章数量较多，涉及到的导演较多，不是对日本电影有相当了解的影迷，读起来难免云山雾罩，不知所云。文章内容良莠不齐，有的很精彩，有的只是平平，给人拉来凑数的感觉，不如删掉（尤其很多涉及当代导演的文章），所以此书适合选择阅读，通读不必，除非你是真正的日本影迷。另外，香港人写的汉语与我们略有不同，某些语句读起来不通，令人费解，编辑为什么不给改改。如果你是已有一定积累的日本影迷，可增加一定的背景知识，对电影和日本社会会有更深一步的了解。电影和我们的生活和社会是紧密相连的，不是吗？
•   与其叫《日本映画惊奇》，倒不如称“日本映画导演惊奇”更为妥帖。以二十世纪日本较有影响力的导演为线索串联起整部书的架构，通过阐述导演个人拍摄风格而剖析其电影的特点、影响等，并在书的后半部分用不多的篇幅分析了日本电影中存在的一些现象。夹叙夹议的写作手法可以读出作者渗透在言语中的个人主观意识，偏颇不失但火候欠佳。 书中大部分短篇的初稿都是成形于上世纪九十年代、后经修改完成的，所以内容上欠缺时代性，读来会有种年代久远的感觉。加之作者为香港人，使得有些词语显出一种诘屈聱牙之感，甚至有些句子让人不明所以、不解其意。
•   来自: 连城 (广州)日本映画惊奇：从大师名匠到法外之徒的评论　　独上高楼 览尽奇峰　　　　 相较于西方世界对日本电影的研究情况，华文世界研究就显得颇为薄弱，迹近寒碜。大体上，两岸三地对于日本电影的研究呈现出如下特色：内地和台湾大体以翻译为主。这其中，内地偏向于移译日本著作，除了六十年代岩崎昶的《日本电影史》之外，中国电影出版社曾于上世纪八九十年代出版过佐藤忠男所著的一批日本著名导演小津安二郎、沟口健二、黑泽明、大岛渚、熊井启等的评论性传记，此外《外国电影剧本丛刊》中收录了小津、沟口、黑泽明和山田洋次的一批剧本，此外这家出版社还出了山本喜久男的力作《日美欧比较电影史》。这种移介性的翻译，使中国的读者对于日本经典电影的有了最基本了解。近年来，内地相继译出小笠原隆夫的《战后日本电影史》，四方田犬彦的《日本电影一百年》和《创新与激情》两书，恰好为中国读者勾勒出日本电影从诞生到目前的前世今生；台湾方面则偏向于移译美国学者的日本电影著作，最显著的是唐纳德?里奇的《小津安二郎的电影艺术》和《黑泽明的世界》，当然还有佐藤忠男的《日本电影的巨匠们》等书。两地对日本电影的译著具有同样的特色：不是系统性的译介，只能算是小打小闹，总体来说未能形成气候。而在对日本电影的原创性研究方面，则迹近交了白卷。　　 相形之下，香港对...日本电影的研究，就显得非常突出。首先表现在专门对日本电影有深入研究的行家大有人在，比如陈辉扬在《梦影录》中几篇日本电影研究的评论，就显得高屋建瓴，既体现出宏博的学养，又表现出深刻的领悟力，文章情理交融，几成日本电影研究的范本；一向对日本电影情有独钟的舒明，厚积薄发，继早前的《日本电影风貌》一书后，近两年相继撰出有份量的《平成日本电影》和《日本电影十大》（和郑树森合著）两本专书，特色是走传统的影评路线，观点平实，资料性强，文笔质朴，不事花巧，对日本电影发展脉络如数家珍，可以说是对日本电影一无所知或一知半解的读者了解日本电影的极好的向导书。　　 除舒明外，对日本电影研究卓成有效的学者，当推这篇文章要重点谈到的汤祯兆。上世纪九十年代一本《感官世界――游于日本映画》，在嗜好日本电影的人群中口碑相传；后来，他又将自己在讲堂上讲解的日本电影研究成果，汇为《讲演日本映画》一书，其视野更广阔，感受更敏锐，思考更周到绵密。统而言之，其对日本电影的研究，在华人世界，已达手挥目送，独上高楼、望断天涯路的境界。可惜的是，限于当时的条件，这两本好书在内地并不为广大日本影迷（读者）所知。经过DVD市场几年下来的培育，内地的日本影迷补上了大量经典和当代日本电影的课，却苦于没有一本深入研究日本电影的书供他们登堂入室，现在，由这两本影评集的精华部分外加新写的篇章组成的简体版《日本映画惊奇》，适时地出现在我们面前，正好是渴望将日本电影研究推向新高度的内地影迷的及时雨。 阅读更多 ›
•   指点经典，珠玉纷呈　　　　　　　　 可以不过份地说一句，在《日本映画惊奇》里，汤祯兆竖立起了新的日本电影的影评标杆，如若不信，我们可以请国内任何坚称对日本电影有研究的人，读读这些文章，从中可以惦出自己的分量。　　 《日本映画惊喜》既对日本电影的黄金时代进行了盘点，也对当今活跃于的日本电影生态有扼要的描绘，两者都以电影人（主要是导演）为经纬。如果说前一部分是从纵向对日本电影历史进行了梳理，那么后一部分则在当下的全球化处境下，对日本电影的现状作了清晰的盘点。　　 作为一大特色的汤祯兆的日本电影评论，是他能够眼观六路，耳听八方，将日本和中西各界就日本电影发表的最有见地或最新颖的观点加以整理，通过对它们的诠释、引证、援用、驳斥、协商的过程中，形成自己独到的观察。就以书中讨论日本黄金时代的三大师之一的成濑巳喜男为例，在发表自己的看法之前，汤祯兆气定神闲地将各路影评人对成濑的观点一一指出，谈到奥迪?波克在《日本电影大师》对成濑的力推、诺尔?伯奇在《致远方的观察者：日本电影中的形式和意义》中对成濑的对位，再论及成濑在日本本国的推手莲实重彥对成濑电影特色的分析，以及日本另一影评人小笠原隆夫对成濑结构的分析，随后，透过汤祯兆对这些观点或加以商榷（比如指出波克的偏颇和伯奇的低估）和认同（对于莲实和小笠原特色分析的认可）的文字，读者...事实上大概了解了迄今为止，全球影评人对成濑这位导演的最为权威的各种论点。　　 如果仅限于此，那么汤祯兆也就和一个资料收集者的作用者没有什么差异，而这正是作为影评人的汤祯兆最为反感的地方，即对仅为数据性资料性罗列的工具书的不满。对于汤祯兆来说，作为影评人，各种影评观点的交峰才最为刺激，在此基础上，提到自己独到的创意性解读才是影评人最过瘾的事。再如成濑为例，如果说《成濑电影的视线内在节奏》和《成濑电影中的女性芳心》是对前人观点的延伸和发挥，原创性稍欠的话，那么《浮云蔽白日》则透过对成濑名作《浮云》的重审，在诸家解读的基础上，别辟蹊径地提出了成濑的《浮云》是对战争未亡人如何面对沉重现实的深刻题旨，这个新论点，在从爱情、女性关照的角度进行老生常谈的解读中别开生面，不禁让人拍案叫绝！这一解读，扩大了《浮云》的主题和意涵，接下来他透过对《浮云》的文本细读（行文中不时引用香港影评人王瑞祺分析成濑名作《浮云》的名文《步与浮云齐》，又可以说是影评人之间的惺惺相惜的互相呼应），令人心悦诚服地将导演对这一个主题的演绎落到实处。可以说，他的评论，让死在“陈词滥调”中的成濑重新又复活了过来。　　 同样地，对于经典电影大师如小津安二郎的论述，他一反众人常引用的佐藤忠男和唐纳德?里奇的论调，而借用日本著名评论家莲实重彦重评小津的新作，从小津的否定式表达深入他电影中的日常性表现，小津电影在此观照之下，焕发新光彩，让人激赏；而从窃听者的角度切入沟口健二的《残菊物语》，实在是在陈辉扬畅论沟口的长篇名文《俯鉴尘寰，浓出悲外》之后别出心裁的佳构，令人拍掌叫绝。事实上，对于我们熟悉的日本导演，汤祯兆提供了别具只眼的解读，对于我们了解甚少的非主流导演的解读，则以新眼光打捞勾沉，令其蒙尘的才华焕发光彩。读毕《日本映画惊奇》，我们大抵对日本电影的历史与现实、成就与发展及演变，有了一个清晰的观念，而透过他的解读，我们对日本电影名家之多，风格之多样，有了广泛的了解。 阅读更多 ›