书画投资实战指南--书画的创作.鉴定和市场

出版时间：2008-6-1  出版社：上海文化出版社  作者：徐建融,王永林  页数：276  
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内容概要

聚焦中国书画品鉴投资50大话题，从“创作”这一根本源头推及“鉴定”、“市场”的实际层面，对书画价值评判、市场形势、发展趋向、鉴定实务等进行精辟评析。    作者对书画收藏、鉴赏和投资有多年的研究与实践经历。在书中，二位侃侃而谈，就事论事，论及众多近现代和当代名家书画的作品特色、热点话题、历史逸事等，辅以真实直观的案例，深层次、多角度地交流品鉴与投资的心得经验，言传身教，通俗易懂。其真知灼见，对广大书画爱好者、收藏者与投资者均有借鉴和指导意义。

作者简介

王永林，从事中国名家书画收藏、鉴赏和投资研究近二十年，在《中国文物报》、《中国书店　画报》、《美术报》、《文汇报》、《文物天地》、《艺术市场》、《收藏界》、《收藏》等报刊，发表关于中国名家书画收藏，鉴赏、市场评论方面文章一百五十余篇。现为中国收藏家协会会

书籍目录

序言谈创作　1．面对表面繁荣，实际却纷繁杂乱的当代绘画创作，是应该很好地继承优秀传统，再求丰富发展国画；还是以西法为本，来改造国画，形成类似彩墨的风格，名日：创新；或是采取破坏性的颠覆国画传统，进行丑、狂、怪的个性发泄表演，也名日：“创新”或“现（当）代艺术”？你作为当代画家中的一员，请谈一谈你在不同学画时期对中国传统绘画的认识。    附文：鹦鹉学舌与“创新”　　2． 你眼中的当代绘画创作是什么样的状态，你个人的创作指导精神是什么？　3．你早年学画的过程中曾临仿过王蒙、陈白阳、石涛、石谿，以及近代的潘天寿、江寒汀、陆俨少、唐云、谢之光等名家画作，可见涉笔很广博，不知用意是什么？对今日的画风形成有何影响？　4．现今你仍然在对唐、宋、元工细笔路的人物、山水、花乌画进行涉笔研读，并参以谢稚柳、陈佩秋先生的笔意，以我的感觉已日与谢稚柳、陈佩秋两老之画境相会。你似也在走集大成的路，是想把十八般兵器都练会、练好、练精，达到融会贯通的境地，而没有把彰显个性放在第一位，也没有“求脱太早”地盲目谈创新，我这样的理解对吗？你为什么要这样做？请你对早期和现在所涉笔的这些古今书画名家和作品谈一些感悟。　5．你现在的绘画作品大量使用绢本、熟纸和皮纸为材料，是否因为对唐、宋、元规整风格的绘画，想要与之接近去体会它，也需用与之相近的工具材料，就如同谢稚柳先生早、中期的绘画也是用绢本、老纸和熟纸、皮纸一样，如此才能表现好他所追求的笔墨状态？　6．近现代和今人对绘画仿古都是颇有微词的，你如何看待这个问题？　7．我曾读过你很多诗词文赋，应该说你是擅作诗词文赋的画家，那么擅作诗词文赋对你在传统书画的学习和创作上有着多大的帮助，起了什么样的作用？你书画中透出的雅逸之气，是否可以理解成如吴湖帆的画因具词境则隽秀，陆俨少的画因具诗意则苍浑，谢稚柳诗、词、文、赋并具则画呈俊朗雅逸之态？那么不擅诗词、不具文采能否成为一名真正优秀的中国画家？　8．你的书法也是与绘画齐头共进的，文雅灵秀的小楷、奔放纵逸的行草，已日渐风神独具，这是否对绘画创作有着很大帮助，使绘画笔墨造诣的不断提高有了保证？是否可以理解为“书画同源”？擅诗词、精书法、通传统绘画，可以理解成一种文人化的艺术风格吗？你觉得决定艺术风格形成的因素有哪些？比方说你自己？　9．你是美术史论、书画鉴定与书画创作同步共进，那么“知行合一”对你的绘画创作有无影响，其优势体现在哪些方面？　10．我认为成为书画名家要有三个要素——见识、天分（悟性）、机遇，虽然这三点都是务虚的，但我认为这是成为能画出传世之作名画家的要素，你对此认为对否？在你心目中这务虚的几点重要，还是技法、技巧的苦练更重要？　11．作为书画名家，在你眼中对历代书画名家（列举数位）是什么样的认识？同时对当代可称书画名家的（列兴趣数位）又是一个什么样的认识？　……谈鉴定谈市场后记

章节摘录

　　谈创作　　　1．面对表面繁荣，实际却纷繁杂乱的当代绘画创作，是应该很好地继承优秀传统，再求丰富发展国画；还是以西法为本，来改造国画，形成类似彩墨的风格，名日：创新；或是采取破坏性的颠覆国画传统，进行丑、狂、怪的个性发泄表演，也名日：“创新”或“现（当）代艺术”？你作为当代画家中的一员，请谈一谈你在不同学画时期对中国传统绘画的认识。　　徐：当代绘画创作表面繁荣、实际纷繁杂乱这个现象，与前一段时间上海电视节目“东方讲坛”上郝铭鉴先生讲的语言文字领域目前的状况一样，一方面空前地好、非常活跃，一方面又是问题严重、非常混乱，把规则搞乱了。规范同活力有什么关系？一方面，某一个学科的建立都要有它的规范，如果没有规范，那这个学科本身的生命力就没有了，所以有了规范才有生命力。任何一个学科，像化学学科要有化学学科的规范，物理学科有物理学科的规范，文字语言有文字语言的规范，没有规范这个学科的生命力就没有了，规范是生命力的基本保证。但规范又对生命的活力有约束，限制了它的活力，使它的活力不能充分展开，这时就要打破规范的束缚，把活力解放出来。但活力解放出来了，往往这规范就没有了，规范没有了生命力也就没有了。这规范是保证了生命力，打破规范保证了活力，但有了活力往往又没有了生命，这个学科就没有了。所以我这里强调的是：强调规范并不是用规范束缚生命活力，而打破规范的束缚，也不是要打破规范。有人往往把两者对立起来，要打破规范的束缚，结果变成打破规范了，从一个极端走向另一个极端。闻一多先生有一句话：“秩序是生活必要的条件，即便是强权的秩序，也比没有秩序好。”任何时刻都是如此，规范要比没有规范好，即使规范束缚了活力，也比没有规范要好。　　……

用户评论 (总计4条)

•   内容充实,适合准备或正在进行书画投资的人士看.做的挺有内涵的一部书.
•   好书，透彻
•   从“创作”、“鉴定”、“市场”的实际层面，对书画价值评判、市场形势、发展趋向、鉴定实务等书画投资实战的智者对话，碰撞出许多思维火花，对话体的书是不容易写的，也需要读者细细地爵嚼。略显不足的是装饰不够精美，内容编辑不够大气。
•   不是想象中 的好