水彩画完全自学教程

出版时间：2012-5  出版社：上田耕造、李红姬、 李明吉 人民邮电出版社 (2012-05出版)  作者：上田耕造  页数：192  
Tag标签：无  

内容概要

　　水彩画清新明快，可以随时随地进行创作，有着其独特的魅力。　　《水彩画完全自学教程》分为7个部分，分别讲解了水彩画工具的特性和使用方法，平涂法、叠加法、渐变法、湿画法、干画法、留白法、洗涤法等基本涂色方法，各类别静物的直接画法，必备的素描知识，静物、风景、人物、动物等类别的透明水彩画技法，以及水彩画特效技法，最后带领读者进行比较复杂的创作。　　《水彩画完全自学教程》内容系统而全面，步骤配图清晰，作者的讲解生动有趣，相信它一定能够成为初学者的知音和好帮手。

作者简介

作者：（日本）上田耕造 译者：李红姬 李明吉  上田耕造，1959年，出生于福冈。1983年，毕业于东京艺术大学美术学院油画系（获安宅奖、大桥奖）。1985年，在东京艺术大学研究生院修读了硕士课程（羽生出教室）。1988年，在东京艺术大学研究生院修读了博士课程（田口安男教室）。1995年，制作了莲华寺本堂天花板画（东京市中野区江古田）；制作了公共设施的壁画（’92、’94、’96、’99）。1999年，开设了ATELIER21画室（与冈田高弘•广田稔共同经营的画室）。每年举办好几次个人画展，参加了多次集体展。曾任美术预备学校、儿童教室及高等学校的讲师，除在NHK文化中心任教外，还担任了专业学校及大学的讲师，东京艺术大学美术解剖学会会员。ATELIER21画室（JR关内车站前）的主管。

书籍目录

目　录前言　3水彩画画廊　8Lesson　1　介绍水彩画工具　水彩画颜料的种类　14　　透明水彩画颜料的特征　16　　水粉画颜料(不透明水彩画工具)的特征　18　　丙烯画颜料的特征　19　水彩画基本工具　20　画笔的种类和使用方法　24　制作原则调色板　26　各种速写本和纸　30　COLUMN　水彩纸的选择　32Lesson 2　水彩的基础知识　色彩原则　34　　色彩混合的色标图　36　　色彩重叠的色标图　37　涂色之前　38　基本的涂色方法　40　　平涂　40　　色彩叠加　42　　渐变法①、渐变法②　44　　湿画法、湿破湿画法　45　　干擦①、干擦②、干擦③(干画法)　46　　留白①、留白②　47　　留白③　48　　留白④、洗涤法　49　色彩的样本簿——色调的概念　50　直接画法训练：①52/②53/③　54第Lesson 3　直接画法初体验　画白色实体——直接画法练习　56　在白色的基本图形上描刻图案　60　画水果和蔬菜　64　　苹果　64　　草莓　66　　樱桃　67　　柠檬　68　　橙子　69　　西红柿　70　　胡萝卜　71　　茄子　72　　土豆　73　　青椒　74　　洋葱　75　画玻璃杯及瓷杯　76　　摩洛哥玻璃杯　76　　刻花玻璃杯　78　　瓷杯　80　画鲜花　82　　蝴蝶石斛花　82　　百合花(卡萨布兰卡)　84　　植物的直接画法　86　COLUMN　作品与个性的表现Lesson 4　必备的素描知识　素描的基础　90　测量棒的使用方法　92　关于透视　94　关于构图　100　素描训练：画椭圆和骰子　102　COLUMN　表现玻璃及不锈钢材质　104Lesson 5　透明水彩画技法　画植物——杜鹃花　106　画植物——紫阳花　110　画摆在桌子上的对象　114　画建筑　124　各种树木和天空的画法　130　看照片创作风景画　132　从单色调开始画起　140　画人物——做游戏的孩子　148　画人物——读书的女子　154　人物速写　162　画动物——宠物　166　动物　170Lesson 6　水彩画技法　用水裱糊画纸　174　特效技法　177　　复制(用绳结)、复制(用橡皮筋)　177　　湿破湿画法、留白胶和印章　178　　用棉纸吸、使用喷雾器　179　给作品加上框　180　COLUMN　作品上插入签名　182Lesson 7　尽享直接画法的乐趣　对于速写的小小建议——速写犹如欣赏风景　184　旅游速写集　186　速写动物　190

章节摘录

版权页：   插图：    水彩纸的选择 通常水彩画所指的三要素包括颜料、水彩纸及画笔。人们不停地探索和寻求着适合自己的颜料和画笔，尽管画纸从外观上难以分辨，但对于它人们却漠不关心，这让作者非常意外。 画纸，不仅影响颜料的涂色和呈色，甚至会改变绘画技法及表现效果，所以寻找适合运笔速度及颜料浓厚的画纸，显然也是一件非常重要的事情。纸可以按纸张的重量即每平方米多少克来分类，例如厚度为300g或600g的纸等，纸的重量越大，纸就越厚。初学者最好使用较厚的画纸。 有些水彩纸水分在表面停留时间较长，这是因为在抄纸过程中进行了施胶防渗处理，而这又与纸上颜料呈色效果有关。 纸张表面的粗粒具有限制颜料流动的作用，粗纹纸可以表现均匀的色彩画面。以法国的ARCHE纸为例，防渗水，适合表现晕染效果，且呈色好，颜料吸附强，反复层涂后，底层颜色仍不被破坏，所以稳定性较强。 另外，日本的Watson纸，易吸附颜料，呈色也好。但重复层涂时，必须用柔软的画笔，且以浓厚的颜料快速涂刷，若不然底层颜料被溶解，会造成色彩不均匀的后果。然而，它也有耐刷洗、易修改的特点，所以初学者用起来会比较放心。 作者尝试了多种画纸，所以掌握了它们的性质。 明治的水彩画家及随笔家牧野义雄，20世纪初在欧美有着广泛的知名度。他在旧金山学了四年水彩画，那时创作了"Silk Veil绘画技法"，后来到了英国后，又以画出雾中的伦敦街作品而获得名气，风靡一时。使用这种技法时，预先要把厚Whatman水彩纸浸泡1小时左右，然后以牵引的方式画出模糊的远景，接着根据画纸的干湿状态，继续画入近距离的建筑或人物，从而完成风景画。 另外，如果使用裱糊板刷（→174页）在纸面上刷水，纸面有了湿气后，画纸会展平，这样即使不采取裱糊手法，画纸也不会有褶皱，更不会在画面上积较大的涂色，所以大面积涂色时不妨尝试一下。 色彩原则 图中圆形表示的赤、黄及青色称为"三原色"，而由这三原色混合后，可以形成其他所有色相。原色相互混合后，形成四边形框中所表示的"二次色"。读者最好记住这六种代表性颜色的位置及关系。颜色的简单操作方法 颜色可以比作音阶，电磁波频率不同，看到的颜色就不同。随着频率的增加，人的眼睛可以从红到紫的顺序分辨颜色。人的耳朵可以听到八度音，但眼睛却只能看到相当于一度音的颜色。这其实令人不可思议。但这也让色彩操作变得简单了。 就如提高红色的比例能使色彩偏红， "色彩的加法"谁都可以凭着感觉进行，但"色彩的减法"却没那么简单。再以肤色为例，假设颜色偏红或偏黄，那么混合或加入什么，这种颜色才会被抑制下去呢？这就不能不知道补色之间的关系了，更不能凭着感觉判断出颜色（但好在必须记住的补色只有三对）。 以适当的比例混合互补色，终究会生成中性灰色（不偏向于任何颜色），所以人们早就提到"没有不能调的颜色"。读者不妨尝试一下。事实上，这样形成的中性灰色，可以衬托"白色物体"，因为它是作为阴影的最佳颜色。在自然界总能见到的"茶色"，就可以理解为橙色偏暗的结果。

编辑推荐

《水彩画完全自学教程》内容系统而全面，步骤配图清晰，并且水彩画清新明快，可以随时随地进行创作，有着其独特的魅力。《水彩画完全自学教程》中作者的讲解生动有趣，相信它一定能够成为初学者的知音和好帮手。

用户评论 (总计21条)

•   和野村那本一起买的 认真读了各半本左右粗略浏览了下后面的 两本都很好看了下大家的评论 一点很关键的大家似乎都没提到的是 这本是教写意、比较追求神似就好的 野村那本是写实、更追求形似的。野村的并不太适合写生，因为太细了 耗时耗力。。但是想好好坐在家里画个精致的画，是合适的。个人更推崇这本写意的。个人觉得水彩更适合写意，表现渲染、渐变才是水彩的长处和特色，抠的野村那么细就不一定有趣了。但是看此书中上田的手法明显也是相当精通写实，传统学院派功底忒扎实。我个人意见是：1.如果你已有自信的功底，你应该根本不用看我的话了。。。可以自由的选择哪种风格适合你。2.如果你毫无功底刚起步，并且只是抱着玩玩儿的心情，这本好。那本抠这么细绝对会没耐心，而且不是只抠几张就能和野村抠的一样美的。3.如果你毫无功底但想认真学的，那本更好，毕竟写实是基础，学完那本再这本不迟。写实画多了自然能更能理解这本的写意。当然更推荐的是先去搞好素描功底然后同1。4.如果稍有功底，喜欢精致唯美的就那本，喜欢大气写意就这本，更推荐两本都买= =
•   在书店看过之后再决定要买的，内容由浅入深，偏贵但确实比较厚排版也不坑爹，想要自学的推荐这本w
•   书不厚但是纸很厚，整本书还不轻。。的确是入门所用的书。内容不少，从工具使用，绘制技巧到素描基础，色彩知识什么都讲一点。范画从蔬菜水果刀风景人物都有，所以相应的。。作画步骤的图片就很小，豆腐干大的一块。前面有人说的有部分书页是黑白的，我倒没有这情况。
•   是翻译的日本书，怪不得能讲得这么变态的细致，超乎我的想象了，印刷也很精美，很值，学水彩就这本了！
•   一下子就上手了，没基础的同学一样适用
•   喜欢国外作者的水彩画教学书，像这本也是，比较浅显易懂，一步一步的绘画过程对初学者有帮助，不像大多数国内作者的书，主要讲理论，看得云山雾罩的。画的风格也喜欢，书的印刷不错，但是装订比较差，才几天，就快散架了。
•   首先，这本是的内容十分详尽。从纸、画笔、颜料等各种工具介绍的非常详细。再者是一些基础知识，图文相结合，易理解；对于一些技巧方面的知识，也是面面俱到。在这其中也会说一些好的学习方法，与素描的结合，十分的专业。然后是一些生活中物体的一些范画，步骤详尽（范画很美，对于玻璃物质这样难画的东西，也有详尽的说明）还有必备的素描知识，画椭圆和骰子——很有用的技法。还有在外进行速写水彩的教学，以及后面的加框——很贴心。相较我之前买的一本水彩书，内容充实了很多，作者的水准也高的多，值这个价。
•   受益匪浅，最适合有绘画基础但没有画过水彩的人对于纯粹的初学者来说，想要掌握素描关系或者透视等技巧或许有些难度，不过即使这样画一些简单的水果也是不错的
•   纸张较好，比较厚实，内容有实例，有准备工具。学习之后再评论
•   讲的比较细腻，比较实用
•   毋庸置疑，的确是一本好书
•   不错的书，可以学习一下。
•   基本技巧都有，很有用
•   教程比较详细，但是没有去买相关的材料，没有开始动手……
•   买给朋友的，她自己选得的，觉得很实用
•   我同时买了野田重存的水彩课两本书，怎么说呢，这三本书介绍的都是水彩基础，单个人觉得这本书更为实用一些，至于画家的画风什么的，不是太重要。
•   实用性不大，纸张很好。
•   复合式画法。可以选择购买
•   自学还是有点难度的
•   水彩画自学教程
•   水彩画教程