风光摄影圣经

出版时间:2012-8  出版社:中国青年出版社  作者:雷依里,郑毅  页数:279  
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内容概要

 《风光摄影圣经(实战版)》(附DVD1张)可分为三个部分。第一部分为风光摄影知识,内容既包括基础必备摄影知识,如风光摄影器材的选取与使用、光线的运用、风光摄影滤镜等,又在此基础上有所提高,从设计、绘画等领域引入光线、色彩及画面构成的研究成果,并配以大量拍摄实例引导读者观察光线,探索画面中光影的运用,了解色彩对画面的影响,突破原地取景的局限,寻找全新的拍摄角度,可使具备了一定基础知识的读者得到迅速提高。第二部分为风光摄影题材介绍,详细讲解了包括山岳摄影、河流湖泊摄影、城市风光摄影、人文纪实摄影在内的十个常见风光摄影题材的拍摄方法及技巧,极具实用性。第三部分为后期处理部分,这一部分总结了常见的照片拍摄问题,通过详细步骤讲解了常用的风光照片处理技巧,可使读者手中的照片更加精美。

作者简介

  雷依里,青年摄影家,早年在德国弗戈博大媒体集团《CHIP FOTO-VIDEO
DIGITAL》杂志担任摄影和记者工作。作为著名青年摄影师、摄影畅销书作家、摄影活动召集人,长期从事摄影文化的实践、探索与创新研究,并组织、举办了各类大型摄影活动。出版过《DSLR数码单反摄影圣经》、《DSLR数码单反摄影圣经Ⅱ》、《摄影构图圣经》、《人像写真摄影圣经》、《风光自然摄影圣经》等十余部摄影畅销书,累计销量超过50万册,是中国销量最高的摄影图书作家。
 郑毅,数码影像专家、畅销书作者,著有《数码摄影后期处理完全攻略》、《数码单反实拍技巧大全》等。现任《数码摄影》杂志专栏作家。

书籍目录

第一章风光摄影基础
数码技术迎来新时代
24
数码单反相机的档次划分
25
选择适宜拍摄风光题材的数码单反相机
27
曝光决定风光摄影的成败
30
风光摄影的曝光控制
32
风光摄影的测光方式
39
风光摄影的曝光与成像
41
游走于画面的虚实之间
42
风光摄影的拍摄模式
45
第二章 器材选取与使用
镜头的内部结构
50
新技术镜片的广泛应用
50
焦距与视角
52
APS-C画幅数码单反相机的等效焦距原理
52
变焦镜头和定焦镜头
53
镜头卡口 53
广角镜头 54
中焦镜头 54
标准变焦镜头 55
长焦镜头 55
微距镜头 56
折返镜头 56
鱼眼镜头 57
移轴镜头 57
风光摄影中不可或缺的三脚架 58
选择可靠的摄影包 60
数码单反相机实用功能拓展附件
62
第三章 光线的运用
直射光 66
直射光 66
漫射光 68
硬光 69
软光 69
把握光线的方向和拍摄效果
70
光影的表现力 72
第四章风光摄影滤镜
常见的摄影滤镜 82
滤镜的口径 82
滤镜的材质与成像 82
滤镜对进光量的影响 83
滤镜使照片效果更加真实 83
用滤镜来改变景物之间的对比 84
借助滤镜得到超现实效果 84
中灰渐变镜压暗天空 85
偏振镜呈现完美天色 85
日落镜拍摄夕阳 86
星光镜美化夜景 86
ND镜拍摄水流 87
近摄镜拍摄花卉 87
第五章 色彩构成
红色系 90
黄色系 90
蓝色系 91
绿色系 91
黑色系 92
白色系 92
邻近色对比 93
互补色对比 93
冷色调 94
暖色调 94
冷暖色对比 95
第六章 构图方式
对称中心构图 98
黄金分割构图 99
垂直线构图 100
对角线构图 101
C字形构图 102
L形构图 103
三等分法构图 104
引导线构图 105
X形构图 106
三角形构图 107
矩形构图 107
框架式构图 108
棋盘式构图 109
画面中的前景 110
前景与主体的重叠 111
画面元素的呼应 112
动静对比 113
大小对比 114
虚实对比 114
明暗对比 115
窗口构图 116
镜像构图 117
第七章 拍摄角度
地平线位置的选取——水平分割画面 120
画面上方的地平线 121
画面下方的地平线 121
俯拍雄壮山河 122
仰拍表现建筑的高大和气势
123
镜中的世界 124
以花朵的视角完成拍摄
124
将观者带进画面 125
窗框作为前景 125
特殊的框架式构图 125
第八章 环境气氛
云朵是画面的精灵 128
用色温诠释时间与季节
130
雾的成因与神秘感 131
雾与色温,影调效果叠加 131
低调 132
高调 133
等待光线:多变天气、
从清晨到傍晚
第九章 等待光线:多变天气、 从清晨到傍晚
晴天 136
阴天 136
云海 137
雪景 137
春 138
夏 138
秋 139
冬 139
风光的24小时 140
风光的瞬间 141
第十章 山岳
从制高点拍摄山谷和远山 144
利用光线表现山的层次感 144
拍摄山的剪影 145
拍摄山和水中倒影 145
拍摄山中小景 146
利用反差和拍摄角度突出山势 146
云雾缭绕的群山 147
连绵不绝的雪山 147
利用河流映衬群山 148
高山流水的美景 148
利用棋盘式构图法拍摄山石
149
以小见大拍山石 149
第十一章 河流湖泊
秋天的湖水色彩 152
河流中的现场感 152
冰冻湖面上的引导线 153
记录阳光的斑驳 153
排列河滩中的元素 154
金色的湿地美景 154
夕阳下的湖光山色 155
等候最佳拍摄时机 155
捕捉湖水的倒影 156
水天一色 156
轻快流动的小溪 157
记录水流成丝的特效 157
第十二章 大海
拍摄海边晨曦 160
记录海面的波光粼粼 160
滩涂上的生灵 161
描绘热带海湾 161
逆光拍摄海岸潮汐 162
充满画意的海岸与沙滩
162
海上城镇 163
善用前景表达 163
海滩背后的目击者 164
沙滩上的引导线 164
表现海岸的纵深感 165
海边落日 165
第十三章 夕阳和落日
无遮挡的制高点 168
使用长焦镜头拍摄 168
合理利用日落后的光线
169
寻找适当的前景 169
安排日落照片的布局 170
控制反差丰富细节 170
色彩绚丽的霞光 172
日落时分的逆光拍摄 172
拍摄云层特写 173
晚霞与码头 173
第十四章 春
春江水暖鸭先知 176
花丛中辛勤的蜜蜂 176
拍摄山间的色彩 177
春天的花影 177
低角度拍摄春天的小草
178
春天的蒲公英 178
第十五章 夏
荷塘景色 182
草原之夏 182
阳光与植物 183
强烈光照下的花丛 183
多变的天色 184
艳丽的天色 184
第十六章 秋
秋天的牧场 188
把握秋天的色彩 188
一叶知秋 189
公路旁的秋色 189
丰收的季节 190
秋天的倒影 190
第十七章 冬
雪后的晴天拍摄 194
拍摄有特点的小景 194
阴天的山林木屋 195
冰面上的舞者 195
发掘拍摄题材 196
寻找富有趣味性的前景
196
初雪的小景 197
公路旁的冬天 197
第十八章旅途:乘坐交通工具拍摄
公路旁的秋色 200
记录海上霞光 200
游轮上拍摄的构图技巧
201
飞机旅行的收获 201
元素的合理组合 202
拍摄自己的交通工具 202
汽车行驶与快门速度 203
在缆车上拍摄山峦 203
第十九章 城市风光
拍摄城市的标志物 206
夸张的超广视角 206
寻找光影规律 207
合理利用前景 207
低角度向上仰拍 208
在制高点拍摄 208
寻找建筑的线条和韵律
210
拍摄城市广场 210
巧妙运用光影 211
拍摄玻璃中的反光 211
使用鱼眼镜头拍摄 212
利用城市的水资源 212
第二十章 古建园林
在日落时分拍摄 216
使用框架式构图法拍摄 216
巧妙利用光影 217
发掘拍摄视角和题材 217
利用材质的反光 218
间接地表现主体 218
利用夕阳作为背景 220
使用花景进行映衬 220
拍摄水中的倒影 222
将屋顶元素作为前景 222
第二十一章 人文纪实
在寺庙中拍摄 226
记录旅途的景象 228
日落时分的湖边 228
公路上的拖拉机 228
民俗题材的拍摄技巧 230
拍摄孩子的童真 232
记录劳动的过程 234
拍摄特色服饰 236
记录乡村生活 238
记录水乡生活 240
记录渔民的一天 242
第二十二章 风光摄影后期处理基础
后期处理常用软件 246
对画面进行分析调整 247
提高照片的亮度 248
压暗照片的亮度 249
全面控制色彩 251
优化照片阴影与高光 252
增加照片的清晰度 253
优化照片的对比度 254
完善画面构图 257
应用照片滤镜 258
图层蒙版优化技法 260
合成全景照片 262
合成HDR特效 264
第二十三章 RAW格式风光大片后期处理
打开、全屏显示与预览
268
缩放与移动查看照片 269
校正倾斜与裁剪图片 270
色温与白平衡 271
RAW格式照片流程化处理 272
色彩的全局及分项调整
274
渐变滤镜使用技巧 276
图片复位、存储及打开
278
锐化RAW格式照片 279

章节摘录

   低调   在早晚的弱光环境中,由于数码照片的宽容度限制,大自然中处于阴影区域的的景物往往难以在照片中呈现出来,此时拍摄的照片,很多属于低调的照片。   高调、低调、中间调都是指照片的影调,影调往往能决定一张照片的明暗程度,独特的低调的表现手法在风光摄影中被广泛应用,低调照片通过强烈的明暗对比突出画面的亮部区域,最常见的是太阳、夕阳、人物剪影等拍摄对象,营造大气、深沉,磅礴的视觉感受。   ……

编辑推荐

   随着数码摄影越来越普及和大众化,喜爱数码摄影的人越来越多。本书以探讨风光摄影为主旨,结合大量拍摄实例讲解拍摄技法,并从艺术、美学角度讲解了构图、色彩等知识,适合具有一定基础知识的读者进一步提高。希望本书能够帮助大家掌握风光摄影的必备技法,领略到风光摄影的无限魅力。

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用户评论 (总计16条)

 
 

  •   没有想的好,一般般,DVD在老的机器放不出
  •      随着人民生活水平的提高,外出旅游的机会越来越多。在欣赏祖国大好河山时,我们时而惊诧于大自然的鬼斧神工,时而沉溺于大自然的秀美,时而惊叹于大自然的生命力……这些美好的东西总是让人留恋,总是想把这些美好的东西留下来,把这些美的东西用摄像机把它们拍摄下来,不失为一种留着美的方法。要把美的风光拍好,当然并不是一件很容易的事情,需要学习,需要拍摄实践。一张漂亮的摄影作品,可以给人带来美的享受。可以这么说,进行风光摄影的过程,就是拍摄者从发现美开始,拍摄美,直到其他观看摄影作品者欣赏美的过程。这既会给拍摄者以感官和心灵的愉悦,也会给其他欣赏者带来身心的愉悦。拍摄的过程也可以给人增添不少生活的情趣。
       这本书是有两个作者:雷依里和郑毅。雷依里是一名经验非常的青年摄影家,早年在德国弗戈博大媒体集团《CHIP FOTO-VIDEO DIGITAL》杂志担任摄影和记者工作。他长期从事摄影工作,经验相当丰富,并组织、举办过各类大型摄影活动。也出版过《摄影构图圣经》、《风光自然摄影圣经》等多部摄影畅销书,据说是中国销量最高的摄影图书作家。这很不简单啊!郑毅,也是一名数码影像专家,也出版过相关摄影著作,现任《数码摄影》杂志专栏作家。这本书也算是两人强强合作的成果。
       这本书主要探讨了摄影种类中的风光摄影,这本书的一大特点是有相当丰富的摄像实例,作者结合这些丰富的实例来讲解拍摄的方法和技巧。这些实例中既有山川、又有河流湖泊和大海;既有日出,又有夕阳;既有春夏的景象,又有秋冬的风景;既有城市的风光、又有田野的景致;既有古典园林,又有人文纪实等等。这些实例几乎包括了风光摄影中的方方面面,可以说是相当全面了。作者还从多个角度讲解了一些构图和色彩等方面的知识,这对于有一定基础摄影知识的朋友有一定的提高和帮助作用。这本书具体分成了三部分内容。部分是风光摄影的基础理论知识。比如器材的选取与使用、光线的运用、色彩以及画面构成等。第二部分是内容风光摄影题材介绍,结合具体实例介绍一些常见风光摄影题材的拍摄方法及技巧,很有适用的价值。第三部分内容为后期处理部分,总结一些后期处理中的常见问题,并介绍了一些处理的技巧,很有参考价值。
       这本书的附件也是相当实用。一张DVD,里面的内容也是相当丰富,甚至比这本纸质书还要丰富,不但有数码单反相机教学视频、经典单反镜头应用指南、后期处理工具,而且还有多张高品质图片、摄影网站推荐等等的资料。这本书还附赠了一张镜头跑焦测试卡和一张分辨率测试卡。
      
      
  •     大前年去西藏的时候,固执的夫君大人认为——一个手机可走遍天下,竟然坚持不带相机便要出门。在我大怒并争执数日后,他最终妥协,同意带相机,但搞笑的是家中居然连一个最普通的相机也没有。最后,只好匆匆和亲戚借了一个很一般的数码相机就出发了。
      结果在西藏的十天,这个人就不断的感叹:啊!风景实在太美了,居然没有带个好点的相机,太浪费了!
      听得我在一旁直翻白眼。
      这样的遗憾在抵达珠峰的同时也上升到最高点,看到无垠的蓝天下,冷峻的世界最高峰所展现出的无比美丽的容颜时,有种想把他暴打一顿的冲动。
      事实上,夫君也并非不懂用相机的人,基于工作的需要,他所用的相机都是国内最顶级的高质量器材。他也非常喜欢拍摄,比如每吃一顿饭,都坚持要上几张微信,包括我做的形状可疑的腊肠卷、粘糊糊的包子,他也洋洋得意的上传。但一旦涉及旅行,因为此人懒惰无比,极度厌恶多带行李,于是相机也成了他可以舍弃的鸡肋。
      不过,去完西藏回来后,家中便多了一台高级数码相机。
      
      一直觉得摄影是很高难度的事情,所以对老妈兴致勃勃地参加老干部摄影协会,拿着相机四处取景的精神深感敬佩,我更偏爱的其实是当摄影师镜下的模特,然后发几张稍稍美化的照片,并沾沾自喜。摄影对我来说,是一种只可远观不可近玩的“高端技术”。
      看到《风光摄影圣经》时不由得还是眼中一亮,翻开后,熟悉的西藏景色又一幅幅展现眼前,心中流淌过一阵战栗的激动。而后,当一页一页看过后,才发现,摄影其实并没有自己想象中的那么难,而自己所认定的理由也不过是托词。
      ——摄影是个烧钱的爱好,这一点不错,但是光看家中自己买的衣服、书,估算一下,其实也够买十台最高端的机子了……所以,所谓的“烧钱”,不过是因为那不是自己舍得花的东西,用在自己的兴趣上,没有人会觉得“不值”。也因此,完全可以理解那些不断追求新机器的发烧友。
      ——摄影需要很高的才华和天赋。任何人学一样新事物都是从零开始的,连老妈都能在两年内将自己拍摄的相片印刷出版,我又如何学不会呢?
      
      扯远了。回到这本令人心动的书上吧。
      本书作者雷依里所拍摄的数百张美轮美奂的照片,都取自中国60个最美的地方。而本书的内容,主要是从摄影入门讲起,一步一步,循序渐进的教我们如何学习拍摄风景照,如何选取最佳角度、如何调试光圈、如何做后期处理,以及其他一些摄影的知识的补充。内容详尽、深入浅出,对于不怎么真正理解“摄影”二字人来说,都可以从中学到相当多的知识,并准确运用到自己的相机上。
      
      在这么多年的写作中,时常也会发现,有时一张照片,所能给予人的感动,并不少于文字。我对摄影的理解并不是为了享受先进机器的快感,也不是为了展现自己的摄影技术如何优秀,更多的,是一种行走人生的记录和凝固住某一刻的情感。所以,希望的是通过摄像机,表达出配合文字的图片。过去,经常有朋友戏说:“你的游记写得那么出色,可是配的图片实在太惨不忍睹了……”所以,现在越来越感受到,图片与文字的融合,会就如同文字与音乐的结合一样,都是无比重要的。
      也许,通过这样一块大大的“开门砖”,我将使自己表达情感的能力更加丰富起来吧。
      
      
  •     对于热爱旅行的人来说,风光摄影绝对旅途中必不可少的一部分。虽然每次在旅途中拍摄的时候都免不了感慨“镜头里看到的永远比不上人眼看到的”,但每次都还是会拍很多很多的照片回来,至少镜头可以定格永恒,可以把远方的美景带回来与人分享。
      
      虽然常常有人说,摄影最重要的并不是前面的那个镜头,而是后面的那个头。这话是没错,但是做什么事不需要头脑呢?器材虽然并不一定是起决定性作用的,但却是必不可少的。只是有一些人拿着器材只是为了耍帅装酷却实现不了它们的价值,这是让人十分厌恶的。想要拍出好的照片,选择合适的器材还是非常有必要的,本书中虽然没有很多的涉及,但是在随书附赠的光盘里有关于如何挑选器材方面的内容,有一定的借鉴作用。
      
      抛开器材不说,从相机的技术角度而言,决定照片好坏的无外乎是光圈、快门、曝光时间等几个关键因素,这也是单反数码相机区别于傻瓜数码相机的地方;从人的因素来说,摄影与天赋是必然相关的,从审美感到创造力,从构图的想象力到对环境的应变能力,都是由相机后面的那颗脑袋来决定的。所以作为摄影爱好者,在不断改进装备的同时,也需要不断地修炼自己的头脑。
      
      而在风光摄影中,还有许多非人为的因素起着决定性的作用,比如光线,季节,气候等等,书里有很多实例,也很好的说明的这一点。有一些风景,属于“怎么拍都美”的,这个拍摄前提是有充足的光线,光线是风光摄影中最重要也是神奇的一个要素,这在拍摄日出和日落的时候感受尤为深刻,随着阳光的变化,天空和云层色彩的变幻有时候真的是让人惊喜甚至感动的;有一些地方,属于“任何人都能拍出好照片”的,比如尼泊尔,而这个的原因则是在于色彩,从庙宇到民居,从大街到路人,都有着自成一体的鲜艳色彩,所以走在尼泊尔街头,感觉似乎并不是你在拍摄,而是他们进入了你的镜头;有一些风景是季节性的,比如春天的江南,夏天的草原,秋天的白桦林,冬天的冰雪等等;还有一些风景则是属于四季的,比如大海和雪山,日出和日落。
      
      一直以来我都只是一个凭着直觉拍摄的人,不懂什么技术和手法,连相机自带的说明书都懒得去翻阅。但是在走过越来越多的地方之后,越来越深刻地体会到自己在摄影方面专业知识的缺乏,有时候面对美景也想要拍得更好,却往往有心无力。任何一项技能,都需要不断地学习、实践和磨炼,才能越来越好,摄影也是一样。
      
      最好的风光在路上,最好的摄影在心里。本书作为单反数码摄影入门还是很不错的,个人觉得比《DSLR数码单反摄影圣经》更直观,更容易上手。
      
      
      
  •     渐渐爱上旅行之后,也很自然地开始喜欢上摄影。每次出行回来,整理照片的时候,总是无法抑制内心的愉悦,一张张地翻过去,任那一幅幅曾经在眼中生动鲜活的画面在眼前流动绽放,而旅行时的美好心情也就定格在那些美丽的瞬间。只是,做为单反菜鸟,如何更完美地记录自己旅行的过程对我来说却并非易事。自从去年入手尼康D90以后,每每需要摄影时,总是对着那些复杂的光圈、快门、感光度、白平衡等一系列参数一筹莫展,并在拍摄几幅失败作品后,无奈中带点羞愧地将相机调回AUTO档。
      
      所以我一直希望能够找到一本书,能够查到在拍摄不同的场景(比如流动的瀑布、傍晚的夕阳、明亮的雪地……)时推荐使用的参数,尽管单纯地依靠记忆相机参数进行拍摄的方式委实有些缺乏技术含量,但至少对于菜鸟级的摄影师而言,可以令他们暂时从手忙脚乱的狼狈和挫败感中解脱出来,拍摄出令自己还算满意的照片。
      
      书拿到手时甚是惊喜,非常有份量的大厚本,纸张和印刷都堪称完美。对于摄影类书籍而言,要尽可能地表现照片细腻的质感、光与影的变幻、色彩与轮廓的细节,这无疑是非常重要的一个因素。书的内容完全符合我的需要,除了对单反相机的基本功能、原理、镜头及辅助器材进行了简要的介绍外,还例举了大量优秀的实景摄影作品,并将其使用的光圈、快门、感光度及焦距一一列出,供读者参考使用。不过可能是照片拍得太漂亮的原因,在翻阅的过程中常常会忘记去查看参数,不由自主地陷入颇为享受的观赏盛宴中,任春之盎然,夏之浓烈,秋之暖阳,冬之凛冽填满双眼,让大自然的完美涂鸦在摄影师的手下散发出醉人的光茫。
      
      曾经以为摄影只是用于记录,用于提醒自己眼前曾经闪现过怎样美丽的瞬间,而那一刻的欣喜愉悦,也一定能固定在照片中,成为我们生命中珍贵的回忆。然而在和一群真正迷恋摄影的伙伴一起外拍后才发现,自己之前的观点距离摄影师的标准还差之甚远。事实上,由于镜头所能覆盖的范围有限,我们很难忠实地记录下自己眼中的一切,然而也恰恰是因为这种局限,使得选景和构图成为摄影师手中的艺术,往往原本平淡的风景在加入摄影师的情感与思想后,便能赋予不同的含义,创造出令人惊喜的效果。倾斜的城市,颠倒的房屋,以及运用自然光源的不同角度创作出的特殊场景,总能令摄影作品摆脱现实的生硬死板和呆滞,令人耳目一新。对摄影而言,掌握不同场景的参数设置只能算是一项基本功,而真正有灵魂的照片,则需在技术以外再加入摄影师的灵感和思想后才能获得。同一个地点在不同摄影师的手中,往往能拍出风格截然不同的作品。很多初级摄影者拍摄不出好的照片,常常会将原因归于摄影器材,认为自己的像机不够专业,镜头不够高级。然而他们却忽略了一点:决定照片成败的往往不是相机前面的那只眼睛,而是相机后面的那只眼睛。
      
      这本书还介绍了在汽车、游轮、飞机等交通工具上拍摄时的注意事项,对我尤其有用。我常自嘲自己为“天窗摄影师”,喜欢在自驾游的路途中从天窗上探出头去拍摄沿途的风景。对于单反相机而言,此时控制快门的速度尤其关键,书中推荐拍摄汽车前方风景时的快门速度可为1/500到1/1000,而拍摄侧面风景时为了避免画面模糊,则要用到1/2000的快门速度。若是现场光线不足,还需调高感光度辅助拍摄。
      
      尽管书名为风光摄影圣经,但其中关于儿童摄影、人物摄影以及城市、人文景观摄影等的介绍也是非常有帮助的,在书的最后还附带了图片处理专业软件photoshop的常用工具使用方法,真的称得上是一部摄影师宝典,不过令我发愁的是下次旅行时带上它会不会太重呢?
      
  •     中国是世界上最美丽的国度,拥有许许多多世界级的景色,也正如本文作者所说的那样,全世界海拔7000米以上的山峰有19座,而座落在中国境内和国境线的就有14座,作为爱好旅游、摄影的国人来说,这无疑是一件幸事。然而面对美丽的风景,我们带着激动喜悦的心情,咔嚓咔嚓连续按动快门,想把眼前的美景连同此刻的幸福心情一起带回家,可带回来的照片往往流于平淡不甚如意,《风光摄影圣经(实战篇)》,对初学者及摄影爱好者来说,是一本很全面很系统的风光摄影入门、提高的好书。
      
      本书的作者是国内摄影界有名的青年摄影家雷依里,之前读过他的《DSLR数码单反摄影圣经》I和II,这本书同样按照以前的风格,充分考试摄影爱好者的需求,以秩序渐进的方式进行讲解,利用大量精美的照片激发读者的热情,再使用简洁的文字进行介绍,并附详细的拍摄参数,让读者对拍好类似照片掌握更加得手,同时如何拍好各类风光题材作了全面细致的解析。
      
      全书细分了二十三个章节,内容从风光摄影基础、器材的选择与使用、光线的运用、滤镜选择、构图方式、色彩运用、拍摄角度、环境后发制人,到对于不同的天气、不同的景色、不同的季度、不同的时机应该选择的拍摄方式和注意事项都做了详尽的阐述和指导,而且包括了最常见的人文纪实一章,作者也用了大量的篇幅进行讲解,最后,手把手教我们进行风光摄影后期处理,一般调整处理、全景接片、RAW后期处理、高动态照片等等。内容很全面很系统,相信认真对照书本进行学习,并不断实践不断分析,一定能够拍出风光大片。
      
      本书为铜版纸印刷,图片精美,近300页,拿在手上沉甸甸的,随书附赠有分辨率测试卡、跑焦测试卡以及DVD,随赠的DVD内容很非常丰富而且很实用,包括数码单反相机视频教学、世面上常的相机品牌、镜头及应用指南、100个摄影必备知识点、数码照片后期实战、照片处理软件等等,实在是物所超值。建议读者可以利用光盘中的图片对照书本上步骤进行后期处理,你的PS水平提高会更显著。
      
      看完全书之后,有几处疑问,不知是印刷问题还是个人理解有误,如P57页折返(应该是移轴吧)镜头的应用效果对比;P69页的焦距3.2mm(有这么短的焦距吗?),P71页的焦距12 mm(看图片应该120mm)等等。
      
  •     嗯,先说相机。
      因为老爸也算半个专业摄影师,所以,在上世纪80年代大家还拍不起照片的时候,用最经典全机械式135相机拍出来的我的百天照已经可以贴满墙了,得意中~
      还记得第一台小相机是初中时老爸买的,傻瓜机。那时候觉得胶卷贵,每次拍照都要计划好在哪里拍,一共拍几张,紧张的看计数器;后来,数码相机在欢呼和喝彩中闪亮登场了,电脑普及的时候,我有了一台自己的佳能PowerShotA95数码相机,在那个对摄影没什么概念的青涩年纪,这台小相机的各种技术参数和拍摄功能已完全符合并达到了我日常拍照的需要,最重要的是,它真的很轻,很好带;再然后,真正接手的一台数码单反是尼康D90,因为是公司给配的,所以用的时候基本想怎么拍怎么拍—(完全没想到保养,呃其实小日本的东西还是挺结实的,因为那个岛,这块儿暂且不夸),不过那时候拍的最多的是各种会,合作交流会、股东会、领导视察会……真挺白瞎这么优秀的相机的;现在,我有一台真正属于自己的单反——佳能600D,除了有翻转屏、无线外闪引闪和几个创意滤镜外,跟在前公司用的550D也没太大区别,好吧我承认这个也是单反入门机,很重,但我用的还算顺手,也很喜欢,至于拍得咋样,个人认为还算so so吧。
      再后来,跟记者朋友打交道多了,摄影记者的那些家伙让我真正见识了啥叫“专业”——单从“硬件”上来说,按我的总结,还真是越专业镜头越长,越专业相机包越重,绝对的正比!所以大多数的摄影朋友都是个子不高的壮实男生,简直是铁律。甚至有些一支长焦镜头都有十几斤重,那真是,相当的专业。
      好了,现在说技术。
      感慨一句,相比90年代男生们用一首吉他曲讨好女生的费时费力费脑费心,现在用一张偷拍她或微笑或发呆或撩动头发的照片似乎更加容易,并且——弱弱的吐槽一下,基本上,现在说自己不会拍照的爷们儿少得都可以送进动物园跟大象媲美了。呃。而且,有木有发现,那些经常出去的男驴友每次带回来的照片都会成为办公室的焦点,即使他拍的真的很无趣,真的很垃圾,也会被一众女生围观叫好巴拉巴拉说个不停,有木有?!作为一个会摄影的女纸,我表示虽然口头附和,其实心里是很不屑的。。弱弱的逼视自己一下。
      所以,既然动一动手指按个快门的摄影已经成了求爱的PK场,那我们这些有单反数码的孩纸,有什么理由不好好学下去并将理论付诸实践呢?特别是男孩纸!!开卷有益,我们来本教程自个儿在家闭关修炼一下还是要的。
      简单看了几章,这本《风光摄影圣经实战版》还是具有很大指导意义的,至少对我这种玩入门级单反的同学。比如怎么选镜头,怎么调色,怎么辨别和使用光线,在机器像素一般的情况下使效果更好更真实,特别是对环境摄影中一些细节的把握很独到;还有对四季摄影特点的展示,和在乘坐交通工具时候怎么选位置、避免玻璃反光及交通工具颠簸模糊的技巧,这些都很实用。感觉这本书其实更适合不愿意听专业理论更喜欢直观感受摄影的朋友。基本上是,拿着这本书,再带上你的单反,就可以上路了。如果有个配置还算不错的电脑,还可以根据书中的风光摄影后期处理技术直接作出更精彩的图片。
      最后我想说,摄影这个东西,真的真的跟天赋有关,你的视角、构图都体现了你的审美,因为每个人的标准、取向不同,所关注的和想表达的东西也不一样,所以往往真正的“大师级照片”都出自“非大师”之手。So,只要你的审美还OK,并且热爱摄影,就别管那些技术标准——拿起你的相机,去拍吧!
  •     近年来关于旅游的书异常火热,那种呼唤抛开世俗烦忧、奔赴心怡美景旅行的旅行加励志类的书籍更是火得不得了。一方面书中洋溢的那种呼唤自由、放松心情的生活态度令人向往,另一方面书中美不胜收的摄影图片更令人爱不释手。相信很多人都是因为看到喜爱的照片而萌发了参与其中拍摄自己中意美景的想法吧,那么如何开始准备拍摄,又怎样才能拍好风光片呢?中国青年出版社出版的这本《风光摄影圣经(实战版)》似乎能带给我们很多启发。
      
      本书的作者是国内摄影界有名的青年摄影家雷依里,熟悉摄影书籍的朋友一定对他之前所著的《DSLR数码单反摄影圣经》I和II并不陌生,第一部摄影圣经中雷依里关注于摄影的基础操作原理,而第二部则将焦点集中于数码单反的最新技术和高级应用,在对创意与创造进行一番剖析之后,进入到“如何用各种技法的像专业摄影师那样去拍摄”的讨论当中,人像、风光、动物、美食,都在讨论的范围之内,甚至对如何在影棚进行布光拍摄,也给予了详细的阐释。而此番新作《风光摄影圣经》则将目光转向了更专业的风光摄影领域,从最起初的数码单反相机的档次划分开始讲起,一直到光线的运用、滤镜的选择、色彩的构成等等,将摄影技术用浅显的话语讲述清楚。接下来,作者再将构图、拍摄、环境气氛、光线选择等进行耐心细致的解释,读者便能基本掌握拍摄风光的技巧和方法。
      
      在接下来的章节中,作者则更细致的讲山川、河流、海洋等各种景物,以及春夏秋冬不同季节的风光拍摄技巧分章节的进行阐述,详细到不行,其中搭配各种精美的图片,让人有冲动马上放下书本,拿起相机走出户外,将书中的技巧一一尝试,拍出独具风格的风光照片。
      
      拍摄结束后,你会发现在书的最后几个章节,还贴心的手把手教导你如何对已经拍摄成功的照片进行后期处理,以期达到更好的效果。随书附赠的光盘内容也很丰富,值得大家挖掘。
      
  •     中国青年社的摄影系列读本都是我的大爱,尽管已经拥有了《摄影构图秘笈》和《数码单反摄影圣经》等好几部关于摄影的大块头书籍,还是情不自禁地四处收罗中青社有关摄影的读本,并急不可耐地把它们据为己有。
      
      《风光摄影圣经(实战篇)》是我期盼了很久的一本书,如今终于拿在手上,真有种喜不胜收的感觉,其实我知道这些喜悦都是仅属于我一个人的,就像第一次拿到单反的时候,掌心里那种沉甸甸的感觉以及心底那种油然而生的荣誉与责任,也都仅属于我自己一样,此时此刻,翻开《风光摄影圣经》这部大块头,我就又一次沉醉在仅属于我自己的斑驳陆离的盛宴风光的影像世界之中了。
      
      其实我不是器材党,也不是技术派, 但是如太多的摄影发烧友一样,我很享受也很迷恋摄影所带给我的各种感觉,享受着透过图片表达出来的彼时自己对于镜头前面的人物以及风景的不同认识与理解,也享受着各种器材配件拥有以及使用过程中带给自己的某种踏实和虚荣……
      
      哈,我承认自己很虚荣,尤其是拥有了某个心仪很久的器材配件或拍摄了几张自认为还算满意的作品的时候,那种虚荣尤其明显。不过获得这样的虚荣也是要不断地付出的,譬如钞票、譬如学习、譬如时间……这些对于工作、生活和兴趣爱好都要兼顾的绝大多数摄影爱好者来说,都很有难度,但是最大的困难还是摄影知识的根本匮乏,没有经过专业或系统的学习,甚至没有得到过任何一位专业人士的指导,只能摸着石头过河,这样既浪费了本来就不宽裕的业余时间,也一定程度地消减了学习的积极性,于是我迫切地需要一本又一本专业性和实用性都很强的入门教程,并殷切地期待着通过阅读以及实践实现摄影技艺不断提高的理想。这也是我之所以一直钟情中青社出版的如《风光摄影圣经(实战篇)》一样的优秀文本的根本原因。
      
      《风光摄影圣经(实战篇)》是非常全面的风光摄影实战书,仅走马观花地浏览了一遍,就喜欢的不得了,它是入门者不错的选择,全书分十二大章节,内容从器材的选择、使用和维护,到拍摄前的准备以及拍摄过程中光线的运用、滤镜选择、构图方式、色彩运用、拍摄角度,再到对于不同的季节、不同的天气、不同景致应该选择的拍摄方式和注意事项都做了详尽的阐述,内容包罗万象、调理分明,从准备拍摄到最后出片,涉猎了风光摄影所涉及的方方面面,它让我看到了风光摄影不同于其他题材的摄影的方方面面,也让我对定格风光有了一个更进一步的认识。
      
      另外书中还将多变的天气、山岳、河流湖泊、大海、夕阳落日、四季、城市风光、古建园林、人文等单独列出来,以实例图片对比和演示的方法,分别展开讲解,真是令人大开眼界了,不过一路读来总有种内容的宽广程度与深度并不成正比的感觉,真希望再版的时候,内容(尤其是技术性的操作)能再深入一些就更好了。
      
      说到对自己的帮助最大的可能还是那些图片在构图方面给我带来的启发和思考,在未来的日子里,我也将大胆尝试各种创意和灵感的风光捕捉,而不是仅拘泥于传统。
      
  •     摄影师就像是一个魔法师,不但能发现美,还能将美定格。
      
      虽然我是个摄影菜鸟,可每当举起相机,通过镜头去看世界的时候,总是能发现一种不一样的美,相机的镜头就像是一个窗口,让人能以一种旁观者的身份去凝神观察。哪怕是一滴水、一捧沙、一抹云霞……,都会通过镜头在拍摄者的眼前表现出它们富有个性的一面。这是难以用语言表述的魅力,也是我一直想要学摄影的理由。但,什么是优秀的摄影作品呢?我认为,除了给人视觉上的冲击之外,还要给人以心灵上的震撼。然而,一幅好照片的诞生,除了需要摄影者有想像力和独特的、高品味的美感,它还是一个技术活。因此,想要成为一个优秀的摄影师,学习摄影技术是一道非迈不可的门槛。
      
      关于摄影方面的书,我看过不少,从摄影题材方面来分的话,有单独讲人像摄影的,有单独讲风光摄影的、还有讲单独静物的。从摄影创作方面来划分的话,有单独讲色彩构成的,还有专门讲构图安排的等等。而这本《风光摄影圣经(实战版)》是一本比较全的风光摄影实战书,我觉得是比较适合初学者的,它共分十二大章节,从相机的选择、维护以及外出拍摄需要做的准备开始说起,镜头技术及术语的解读,如何根据拍摄题材进行镜头的选购与应用,滤镜的使用、详尽地说明了不同的季节、不同的天气拍摄时要注意的事项,针对江河湖泊、阴晴云雪、人文建筑、等等景致还作了单独地讲解。另外,还有后期的制作等等等等,都作了比较详细的解说。对于接触相机不久的人来说,有时候,我们会纳闷、会苦恼,同样的景致,同样的装备,对技术也有了一定的掌握,为什么拍出来的照片就是不如那些老鸟漂亮呢?在这本书里,作者会教你一些小窍门,比如利用光源、选择拍摄的时间、如何利用身边不起眼的小道具来增加照片的趣味性等等。所以,这部书虽然适合初学者,但却并不只停留在入门阶段,它还通过书中大量的优秀作品来阐释色彩、光影、构图等要素的合理运用对一幅作品所起的作用。这书算不算是摄影圣经我不知道,不过,我觉得对于我这种菜鸟来说,还真是一本很有帮助的风光摄影小百科(随书附赠的光盘中内含的文件格式有pdf也有mkv,基本是属于这本书的辅助教材)。
      
  •     摄影穷三代,单反毁一生。由于摄影和单反的高起点,似乎人们都已经形成了摄影高消费的观念。不过,在我们圈子里还有一句话,叫做宁照人文,不玩风景。我师傅就是一个十足的摄友,所谓上天入地,去过阿坝,到过阿里,什么地方美就去哪,什么地方难走就去哪。于是我就笑话他们,简直就是旅行社的探子,等到他们发现了,人越来越多了,然后开始旅游产业化了,他们也就走了。曾经我也跟师傅去过一个什么村落,人少,只有偶尔的几个摄友心照不宣地在那拍照。当然,照风景更要命的是,你设备要好,三角架必须有一两个,各种定焦必须有一两个,如果再有个“波波镜“那就更好了,至于什么全画幅那是必备的。于是,我就只能离风景摄影越来越远了。
      
      因此,从某种程度上说,《风光摄影圣经》更多的是给我一种解渴,心向往之,但身不能至。在作者的讲解下,风光摄影就像是一幅画,他需要构图,需要光,需要等待。因此比起像我们这种拿着一个200的镜头,有事没事地“扫街“不同,风光摄影就像是一个画家,他需要有耐心的等待,也需要有失败的承受能力。说到这,我忽然想起来一般画家和一般作家的差异,作家就跟我们这些照人文的,只是在记录,并且散发一些感想,而画家却需要经历多次失败才有好成绩。
      
      当然,这本书并非什么高阶书籍,他从简单的设备挑选开始,有趣的是还附赠了测试分辨率的卡片,不过我x嫌那个太麻烦就没有去试验。然后讲光影配合,最后还有后期制作。这里值得一提的是关于照相格式的问题。
      
      我曾经被一个老同志硬生生摁在电脑面前听他讲了一个小时关于RAW格式的内容,从个人角度而言,我就只需要JPG,所谓的后期一个是PS,一个是美图秀秀之类的傻瓜软件,但是老同志却对RAW格式情有独钟。作者关于后期处理显然要比老同志要精准,这也倒勾起我兴趣,下回坐在电脑面前修修片。
      
      最后,对于想入门单反摄影的人说一下,什么事情还是要量力而为,虽然设备对于作品的好坏有一定的影响,但关键还是要有一双善于发现美的眼睛。看完之后,我想起了另一个摄友,他是机械摄影的死忠,当然,这并不表示他对现代设备有多么反感,每次拍照,他总是会拿出一台卡片机,左拍拍右拍拍,然后再用上机械照相。每次看他放下相机,我总会感觉像画家放下画笔。
      
      有一个广告说,人生就是不停的变化风景,我想这本书或许帮助你留下一些美好的记忆。
      
      
  •     使用单反的摄影爱好被分为:技术派(研习摄影技巧与艺术表达方式的人)、设备派(不断更新换代,对摄影器材和附件极为钟爱,相当于硬件派)和情感派(更多关注相片中被捕捉的瞬间之美以及相片中抒发的情感)。我算是一个情感派,比起拿着单反左拍右摄上扑下扒,其实我更喜欢看,看袖着手的高人们拍出来的美图美景,以及与美图有关的一切好心情。尽管如此,有机会仍会忍不住下水,小试身手并时喜时悲地收获一些或好或坏的相片存于硬盘档案里。
      
      虽然以前在课堂上也有专门上去摄影课,只是当时无单反相机,技术实践课也听得迷迷糊糊,导致学的东东全都还给了老师,至今摄影还在门槛上徘徊,汗颜一个。有了单反,自然也得寻觅良师。中青社与《风光摄影圣经》同系列的《摄影构图圣经》口碑也不错,也曾购入学习,如今新出的这部《风光摄影圣经》自然也要多加关注。
      
      知名摄影杂志作者雷依里的最新力作《风光摄影圣经》,被多位著名摄影家大力推荐,也让人更信服。花了一个下午慢慢读来,全书全彩印刷,非常精美。共划分为23个小章节的内容详实具体,大致可分为三大部分:摄影基础知识的讲解,风光要素拍摄技巧的要点解析以及照片的后期处理。第一部分,从器材选取与使用、风光摄影滤境知识到风光摄影中的美学知识(光线、色彩构成、构图、拍摄角度)都有专章分条缕析。
      
      从显浅知识浅入,再是大篇幅地展示风光摄影各类题材的拍摄技巧的第二部分内容。无论是山河湖泊大海,还是春夏秋冬,或者旅途交通工具上的乘拍,城市乡村园林或其他各人文民俗,各不同场景下的拍摄针对情境内涵而提供了多种效果的点拨。山有层次感,剪影式,山与水影,山中小景,山势,群山,雪山等等各种情境。而民俗题材上,作者有提到可利用透视关系,光线,对比等突出主体;要低角度避开干扰,即作为旁观者不参与事件之中的拍摄等。关于这一点阮义忠在《人与土地》里有更动人的描述,比如等待情境地发生,捕捉人物瞬间等。相比成名摄影师的作品,这本《风光摄影圣经》则更注重基础常识和摄影实战,极适合像我这类的摄影初学者。书后附有光盘,我还没看内容,不过从光盘目录上看,知识点非常丰富。
      
      另外说说选图,在侧重于讲解基础原理知识时,选图并非惊艳得让人眼前一亮,更多是从贴合内容实际上出发,比如构图一章的用图。而在呈现画面细节,表现各种光影气势冲击力等时,选图很漂亮,细节丰富真让人喜欢。
  •   会摄影的人真让人羡慕。看到自己可以拍的那么好一定很有成就感~
  •   摄影的书一般都贵的要命
  •   TO:烟儿,我也很羡慕那些能拍出好照片的人。
  •   TO:深蓝,摄影的书贵得有理由啊,那些书上一般都会有大量的照片,如果不用好的纸张,会看不出照片的效果的。
 

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