高处眼亮

出版时间：2011-4  出版社：广西师范大学出版社  作者：林怀民  页数：214  字数：100000  
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前言

自序  执迷与启蒙一九六七年，Rudolph Nureyev同一天成为《时代》杂志和《新闻周刊》的封面人物。我废寝忘食，用一个礼拜的时间，把几吨英文生字查清楚，日夜捧读，最后写了一篇文章，介绍这位投奔西方的俄国芭蕾舞星。我不知俄文的 Nureyev后面那个 e不发音，译成“纽瑞耶夫”。一代舞神从此以错误的音译和华语世界的读者，以及后来的观众见面。录影带尚未问世，在那个匮乏的年代，文字和图片成为认识或误解西方舞蹈的窗口。一幅舞照、一行解说就可以引发我执迷的憧憬。那年，我是政大新闻系三年级的学生，年纪太大，绝不可能成为舞者，退求其次，立志为舞评家。因为六十年代学生运动的感召，因为执迷，一九七三年，我创办云门舞集。翌年，玛莎•葛兰姆来台，邀我为她在国父纪念馆舞台上的演讲即席翻译，我百辞不得，忐忑上阵，倒也流利自在。识货的朋友觉得葛兰姆充满象征、隐喻的英文，我竟然出口成章，真不容易。他们不晓得我做足了功课。美国留学三年，只上过一百多堂技术课；没在任何职业舞团待过，只编过三个短舞，却异想天开成立舞团！我请朋友寄来玛莎•葛兰姆和乔治•巴兰钦的传记，日夜捧读。我看他们如何充实自己，如何训练舞者，如何探索、建立强烈的个人风格，如何与社会应对。我也发现这两位世界顶尖的大师，一个从事革命性的现代舞，一个改造创新芭蕾传统，却都有相同的命运：屡屡穷途末路，舞团多次解散再重组。葛兰姆舞团在她生前死后，一直藕断丝连地生存，抓到适当的时机，就在舞台上迸放光芒。纽约市立芭蕾舞团是巴兰钦的第六个舞团，在美国世家支持下，长驻林肯中心州剧院，舞台更是根据他的需求量身定做的。然而，传记写道，每夜剧终，送走访客，老先生总会回到顶楼办公室整理一下，然后，不乘电梯，一楼一楼走下来，关掉仍然亮着的灯，节省电费，降低赤字。因此，创团之初，家父警告我：“跳舞可以是乞丐的行业。”我说，我知道。神祇般的大师犹然如此，渺小的我如何例外？云门生涯，我有憧憬，无有幻想，无暇哀怨，艺术的视野必须拓展，财经书刊也得读，避免穷途末路，让云门人果然变成乞丐。这本书是我三十多年来学习的札记，记录我在不同时期的执迷、探索与启蒙。七十年代的文字大部分像是“补习”的笔记。在正常社会里一个年轻知识分子应该熟稔的传统文化，如京剧、昆曲、原住民乐舞，乃至“二二八”，我都必须从头去找寻、认识；西方艺术、舞蹈，也得去关心。观察一位艺术家、一出重要作品，不能单独只看表象，放到时代、社会与文化背景上去计较，才能比较容易掌握可以运用的道理。旅行时，我不带照相机，找到有关当地文化、历史的书，我常抓狂地彻夜阅读，见了人就东问西问。因为执迷，在海外写的文章篇幅往往较长，没有舞团，可闲暇伏案。七八十年代，现代舞在台湾是新事物，主编文化版的长辈们说，光跳不行，要写文章讲你在做什么，不然社会不懂。我往往在排练休息的一小时，一挥而就，赶上截稿时间。八十年代后半期，我开始减量。留学归来的舞蹈学者愈来愈多，文章愈写愈好，特别是《表演艺术》创刊后，我完全不必再肩负介绍西方舞蹈的任务，只做一个快乐的读者。少写的另一个理由是，我排斥文字。写小说，学新闻，我从文字出身，早期作品《白蛇传》、《薪传》、《红楼梦》都有叙事的色彩。文字伤舞。讲求文字可以界定的表现往往限制了肢体的丰富性：白蛇再怎么泼辣，也不能像青蛇那样蛇蛇蝎蝎、满地打滚吧。舞近于诗。舞蹈的特长是以舞者的“生理发作”激发观众的生理反应，是能量的交换。我用了大约二十年的时光，试图洗去文字的牵挂，用画面、用动力来思考。一九九四年的《流浪者之歌》之后的作品，我觉得比较成熟，舞者不必再为角色服务，肢体获得“解严”，动作繁复了，蕴涵也较深厚。与此并行发展的是，我不会写文章了。好容易坐定，总是找不到字。一篇短短的《高处眼亮》竟然缠绵两个礼拜。劳师动众编就的舞作，幕落就蒸发。我的作品在我退休没几年后，也势必消失——因为新的艺术总监不一定觉得舞者需要站桩、打坐；基本训练消失，《水月》、《行草三部曲》自然“退休”。这是生命荣枯的定律。求鱼得鱼，无憾。然而，一个人闭门造车、轻易写就的文字却可能千年万代，特别在网站风行的年代，想毁尸灭迹都办不到。我思索，这册旧作新编的文集可以有什么意义？观舞之余的闲暇阅读，回顾台湾文化界一个学艺者的成长足迹。连侯孝贤也快成为大多新世代的陌生人之际，我很愿意重复宣唱一些“古人”的名字，描绘他们的风范，好像《薪传》吟唱陈达的《思想起》，《白蛇传》的舞台矗立杨英风的雕塑。如果幸运的话，也许触动了某个容易执迷的年轻人，引发他异想天开的憧憬，像邓肯、纽瑞耶夫、葛兰姆、巴兰钦、康宁汉、叶公超、侯孝贤那样震动我的灵魂，像俞大纲老师那样把着我的手，给我重大的启蒙。我把这本书献给俞大纲先生在天之灵。二○一○年八月十七日　八里

内容概要

　　本书是林怀民近四十年舞蹈岁月的告白，道尽他在不同时期的执迷、探索与启蒙。光环之下的他，和你我一样，也经历了彷徨、痛苦、挣扎。但他在“失足与起步”、“退出与复返”之间，不断跃进向前。他不时努力提醒自己要把头伸出水面，然后才能看到外面的世界，看到自己的位置，才能对着苍穹憧憬梦想。

作者简介

　　林怀民：享誉国际的台湾编舞家林怀民，1947年出生于台湾嘉义。十四岁开始发表小说，二十二岁出版《蝉》，是六七十年代台北文坛瞩目的作家。大学就读政治大学新闻系；留美期间，一面攻读学位，一面研习现代舞。1972年，自美国爱荷华大学英文系小说创作班毕业，获艺术硕士学位。
　　1973年，林怀民创办云门舞集，带动了台湾现代表演艺术的发展。云门在台湾演遍城乡，屡屡造成轰动，并经常出国进行职业演出，获得佳评无数：
　　林怀民辉煌成功地融东西舞蹈技巧与剧场观念于一炉。（《纽约时报》）
　　林怀民的中国题材舞作，与欧美现代舞最佳作品相互争辉。（德国《法兰克福报》）
　　林怀民是亚洲的巨人……二十世纪伟大编舞家之一。（香港《英文南华早报》）
　　亚洲最重要的编舞家。（《柏林晨报》）
　　1999年，《欧洲舞蹈》杂志将他选为“二十世纪编舞名家”。2000年，《国际芭蕾》杂志将他列为“年度人物”，并被“法国里昂国际舞蹈节”选为“最佳编导”。2009年，获欧洲舞动国际舞蹈大奖颁赠“终身成就奖”，肯定林怀民对世界舞坛的贡献与成就。
　　林怀民的其他奖项，包括有“亚洲诺贝尔奖”之称的麦格塞塞奖、纽约文化局的终身成就奖、国际表演艺术协会卓越艺术家奖、美国洛克菲勒三世奖。2005年，《时代》杂志选他为“亚洲英雄”。
　　林怀民的舞作有《听河》《花语》《风?影》《行草三部曲》《水月》《流浪者之歌》《九歌》《薪传》等八十余部。结集出版的文字创作包括《蝉》《说舞》《擦肩而过》《跟云门去流浪》等，以及译作《摩诃婆罗达》的剧本。

书籍目录

自序 执迷与启蒙
第一部　跃动中的云门
　门后的故事
　从呼吸出发
　失足与起步——门外的告白
　擦肩而过
　菩提伽耶行吟——《流浪者之歌》编作源起
　一通没人接听的电话——《家族合唱》创作始末
　高处眼亮——《风·影》创作源起
　出走与回家
第二部　那些涌进灵魂的
　从排队上车做起
　玛莎·葛兰姆的札记簿
　雅乐见习记
　风吹荷叶煞
　红柳树的故事
　唱给神听的歌
　温润的关照，深沉的叹息——纽约看《悲情城市》
　瓦纳拉西
第三部　倾听前人脚步声
　邓肯最后的旅程
　《春之祭礼》传奇
　永远的玛莎·葛兰姆
　贝拉·列维斯基——根植加州大地的舞蹈家
　看保罗·泰勒——一个文艺青年的成长与认知
　康宁汉先生，再给我们一次机会
　摘蘑菇去——怀念约翰·凯吉
　从前卫到娱乐——崔拉·莎普的传奇
　舞《寒食》遥祭叶公公
　雅各枕遇梅兰芳——一张珍贵的照片
　馆前路四十号——怀念俞大纲先生
附录 林怀民及云门舞集创作年表

章节摘录

版权页：插图：屁股又挨了一巴掌。“放松！放松！你不放松，伤好了，还会再受伤。”李格南的声音里忽然有老奶奶的哀求。看着他在发下的满额汗珠，你感到抱歉。把你调理好，是他给自己的挑战。你明白什么是挑战。你渴望放松，但云门五年，面对挑战之余，你已被训练得不知冷热，不知疼痛。肉体承担着一切压力，你闭起眼不去看它。戏，必须演下去。初习舞蹈之时，你花时间把成形固定的筋骨撕开重组，驱策身体去做它原做不到的事。回国之后，无人一旁修正指导，你以意志继续驱策疲惫的肢体去舞动。每当混乱结束，一切就绪，只待幕起之时，你已筋疲力竭。你憎恨上台。即使尽了全力，个人的演出总是不如理想。散场之后，你往往由后台跳窗而去，怕见舞台入口等待的观众朋友。回到家，你就得收起感伤与悔恨，强迫自己睡觉：明天还有许多工作。承受无数人的关切与协助，云门是一列不许抛锚的火车。你想下车。一九七五年秋天，两度出国公演之后，你决定下车。你感到自己的不足，你累了，你编不出新舞，你不想编，你找不到钱。你宣布解散，关起门来，一个人喝酒，你仿佛知道什么是精神崩溃……然而，舞者们一个个回来了。午夜里，俞大纲先生来电话找你去谈话。“如果京剧一定要僵化，消逝，我绝不惋惜。可是，云门是一个新的开始。不能刚开始就放弃。刚开始不顺利、不成熟是必然的，你还年轻，只要坚持下去，吃再大的苦头，总会看得到它成熟，总会得到安慰。我年纪一大把，看不到那一天了，但是我还是愿意尽我的力量来鼓舞你们……

媒体关注与评论

“这本书，如果幸运的话，希望能触动了某个容易执迷的年轻人，引发他异想天开的憧憬。”　　——林怀民林怀民辉煌成功地融东西舞蹈技巧与剧场观念于一炉。　　——美国《纽约时报》林怀民的中国题材舞作，与欧美现代舞最佳作品相互争辉。　　——德国《法兰克福报》林怀民是亚洲的巨人……二十世纪伟大编舞家之一。　　——香港《英文南华早报》亚洲最重要的编舞家。　　——德国《柏林晨报》

编辑推荐

《高处眼亮:林怀民舞蹈岁月告白》：他，十四岁发表小说，使在又坛上一鸣惊人却义无反顾投人现代舞的世界，成就一个传奇的人生与舞团。云门舞集创始人林怀民近四十年舞蹈岁月告白道尽他在不同时期的执迷、探索与启蒙

用户评论 (总计117条)

•   本书作者林怀民是华人社会首个享誉?球的现代舞团“云门舞集”创始人，他十四岁发表小说，便在文坛上一鸣惊人，却义无反顾投入现代舞的世界，成就一个传奇的人生与舞团。本书正是林怀民近40年传奇舞蹈岁月的告白，对于那些怀揣梦想的执著文艺青年，是有分量的分享与启发。
  　　2、 可以透过舞台之外林怀民简练并极富韵律感的文字，窥见舞者肢体之下的内心性情，感受舞蹈对人们精神世界的奇妙冲击力。
  　　3、 “云门舞集”即将于2011年4月初启动为期一个多月的大陆巡演，此次将分别在北京、上海、广州、深圳、杭州、武汉六大城市进行，是“云门舞集”在大陆演出时间最长、场次最多的一次巡演，将会掀起一股“林怀民热”与“云门舞集热”。届时，林怀民将会陆续在以上六大城市以讲座与读者交流等形式进行本书宣传。
  　　借用林怀民老师书中的一句话来诚意推荐：“这本书，如果幸运的话，希望能触动了某个容易执迷的年轻人，引发他异想天开的憧憬。”
•   □ 吴丙年 (wusen88@163**** QQ241820609)
  
  《高处眼亮》读完，我又静静欣赏了云门舞蹈《流浪者之歌》。林怀民，一个年龄和我父亲相仿的长者，让我惊讶，让我惊喜。仿佛我又回到了青葱岁月，重新收获了拾包出门的激情。流浪，原来是一场又一场灵魂的舞蹈，而流浪后的归来，也正如深情舞蹈后的灵魂，有着那穿越菩提树叶脉脉斜阳里的清透和干净。
  
  先从书中的一个细节说起。2004年，林怀民将“行政院文化奖”的六十万奖金捐出来，成立了“云门流浪者计划”。五年间，有四十一名年轻人在“流浪者”的奖励下到亚洲各地去“流浪”。他们被要求单独出行，融入旅途，和自己对话；他们被期待在“流浪”中完成“紧张、兴奋、疲累、挫折与重建”几个阶段，而后才回家。这一场一场长达数月的“流浪”，现实的回馈令人欣喜。这些“流浪者”回家后各有所为，其中谢旺霖铁骑西藏后写就的《转山》一书，在大陆反响“红火”。
  
  为什么要这样做？林怀民引用纪德的《浪子回家》给予了回答：回家的浪子，又帮助弟弟离家出走。事实上，林怀民和他的云门，也正是在“流浪”中完成了紧张、兴奋、疲累、挫折与重建，从而突破了“岛屿的自闭”，穿越了“消费主义迷障”，一步步走向世界，走向成功的。
  
  在“菩提伽耶”，在“尼连禅”河，林怀民惊叹：佛陀不是万能的神，与凡尘俗世并没有决然的界痕，禅道往往是众生的修为。而舞蹈，又何尝不是这样呢？云门舞者由此开始静坐，苦修，在安静中开始了走向世界的《流浪》之途。《流浪者之歌》在世界各地收获好评，引发了一场又一场“佛陀”与“众生”的灵魂共舞，巴黎《费加洛报》发表了这样的评论：看了一辈子的舞，没见过这种场面，演出结束了，观众仍恋恋不舍，不肯离去。而在日本，林怀民的步履却迈得十分“沉重”。给日本老师捧上礼物，趴在榻榻米上按中国礼磕头拜师，挨老师的责罚……这一切，只是为了学会自己国家的古舞《兰陵王》。也正是这一番“沉重”，让我们在《流浪者之歌》中看到了这中国古舞的神韵：那每一个举手移步，缓慢而凝重，慢到几乎停止，却又生动流畅，生生不息。
  
  林怀民四十年的舞蹈岁月，四十年的流浪。他带着迷茫、挫折、无力感上路，收获一路的宁静，以及宁静中蓄积的力量。这一场一场“灵魂的舞蹈”，有时候甚至不需要作长远的跋涉，台湾街头的哥一句温暖的言语，都能让他“洗心革面”，重投云门的怀抱。
  
  关于《高处眼亮》一书，林怀民说：“这本书，如果幸运的话，我希望能触动某个容易执迷的年轻人，引发他异想天开的憧憬。”当下，林怀民和他的云门舞者，正带着《流浪者之歌》开始了内地的巡演，我谨以这篇文章表达我的祝福和谢意。我感谢这本书，感谢这一场“灵魂的舞蹈”，她让我想起了当年离开家时写下的诗句：
  
  我这就要开始我的流浪 / 梦是唯一的行李
  
  * * *
•   本想买来给学舞蹈的女儿看的，让她不畏艰辛，相信自己，靠自己努力，就能成功。可是说实在的我看这本书着实很累。
  作者首先写的是作为舞者真的是很艰辛，从身体上要承受着因练舞而带来的伤病，到要有能经得起生活窘迫的勇气。看完后，觉得作为舞者太不容易，活脱一个梵高，不好玩。
  看到后来是写现代舞的发展史：邓肯——尼金斯基——玛莎葛兰姆——贝拉列维斯基——保罗泰勒——康宁汉——约翰凯吉——崔拉莎普。
  每一个时期的代表人物都不是单纯的舞蹈家，他们有学美术的、有学作曲的，为了舞蹈，倾其所有。
  全然的艺术家。
  对于文化的传承，作者着重写叶公超和俞大纲先生，借俞大纲先生的话，勉励自己和后人要将云门舞团发扬光大，要将中国古老的文化发扬光大。
  看后想林怀民何许人也？上网上搜出舞蹈《白蛇传》和《行草》，看后令人很震撼，舞蹈中不仅传承了中国的古老文化和民族舞的特点，在舞蹈的节奏、力度和音乐上又不同于传统的民族舞。舞蹈很有张力，很有深度，带着作者的感悟。
  一句话：文化需要传承。
•   此处讲了林怀民的舞蹈岁月及其舞蹈观，不仅有他创云门舞集的历史，还有关于很多现代舞先驱的介绍，如伊莎多拉-邓肯、玛莎-格莱姆、莫斯-坎宁汉等。人生无限，值得回味与借鉴。
•   窃以为，中国能达到世界级的项目并不多，能够被世界真心承认的就更少，云门就是其中之一。
  
  与云门风风雨雨一路走来，林怀民也从一个崭露头角的文学青年成长为一名世界级的编舞大师，可堪励志！
  
  放弃自己之前热爱的事业，再去开辟另一片的人，有时，真的会遇到很大的压力。我记得，林怀民讲过，他不做云门后，有一次从国外回来，坐出租车，司机对他说，“台湾没有云门真的很可惜！”就是这句话，让他又开始重操旧业，把云门一直做了下来，做成了世界级的舞团！
  
  执着很重要，鼓励也很重要！给自己一份执着，给别人一份鼓励！
•   看过几部云门的主要作品
  可能由于热爱，所以一直将云门的舞看做是当代的最高境界
  看云门舞集可以净化心灵
  林怀民和他的云门绝对值得我们大陆的剧团品赏与深思~
•   林怀民老师的舞蹈可以直接撩动我们内心最深处的那根心弦，看过老师带领云门2在清华的示范，当晚感动得失眠了。看了《跟云门去流浪》，再看《高处眼亮》，忍不住手舞足蹈起来。
•   如果没有那一次看《红楼梦》的现场演出，不知道会不会找林怀民的书来看。如果不看林怀民的书，又怎能知道舞者亮丽的背后有辛酸，也有乐趣。
  站在高处的舞台，能浏览静观不一样的风景。
  看林怀民的文字，也是一种精神的愉悦。
  这本书的语言，自认为比《跟着云门去流浪》的好。
•   本身就是舞蹈专业出身，至今仍奋斗在舞蹈事业上的一名小演员表示，选择一部偶像出的书来看是明智的。。。。特别励志，不仅对舞蹈，对人生观世界观的影响都有。在大陆，云门舞集未必人人都知道，但是在台湾，云门舞集已经是台湾现代舞的一个标志！
•   这本书，如果幸运的话，希望能触动了某个容易执迷的年轻人，引发他异想天开的憧憬。林怀民
•   林怀民对舞蹈的爱你可以从序言就能感受得到，无疑，又是一个励志向上的真实故事，但是我想说，这样的经历只能作为自己的参考，因为每个人的人生道路都是有所不同，唯一可以借鉴的，就是那股对理想的真挚的追求！
•   知道林怀民还是源于他的一支舞蹈-----流浪者之歌
•   透过文字，对林怀民有了更多的了解。
  林怀民和他的舞蹈让我开始反思自己。
  似乎有一种励志的精神和坚强的力量出现。
•   一直很喜欢云门舞集，今年四月也专程去了北京看他们演出，林老师的书从第一本《跟着云门去流浪》我也有买，很是喜欢林老师的风格。这一本主要是从云门最初到现在林老师写的文章，慢慢看着云门一步一步地发展，原来一个舞团走到如今的辉煌也曾经经历过解散，重组，债务危机……只能说云门之所以有现在的成就，都是因为经过曾经的磨砺。推荐。做艺术难，贵在坚持。
•   因为很喜欢林怀民，所以买了这本书。果然，很好。是我喜欢的笔触，短短的句子却大有深意。透过文字，我仿佛看见他如何逐渐蜕变、艰难转身、慢慢地变成了今日这个林怀民。同时，也通过他的文章，看到了台湾文化圈20年来的生态。
•   这本书想买有3年了，这次买回来当做自己的18岁礼物，很不错，在林怀民老师的诉说中看到好多人生的哲理，很好。
•   本来想买林怀民的另一本书，可是缺货，选了这一本，没想到是一本很好的书，值得。
•   书还没看，林怀民的作品在大陆可没见其他。
•   做了很多读书笔记，中国内地人多地大，谈起舞者只有杨丽萍，早些年还有黄豆豆，林怀民的精神更是宝贵了
•   很喜欢广西师大的书，也喜欢林怀民，所以毫不犹豫的买了这本书
•   林怀民是我爱戴的人。读他的书感到力量从脚底板升起。
•   林怀民先的书值得一看
•   看着林怀民的自传，每一篇都让人感动，坚和持。
•   对林怀民还是有些期待的
•   成功的魅力不是鲜花、掌声和一塌塌厚厚的Money，而是对于追求的执迷和不断探索，生活迫使你经历了彷徨、痛苦与挣扎。但只有在“失足与起步”、“退出与复返”之间，不断向前跃进，不时努力提醒自己要尽量把头伸出水面，判断自己的位置，触摸外面的世界，才能不被世俗湮没。
•   对艺术的追求，最好的诠释莫过于倾尽一生的投入。那是一种旁人无法理解的爱。云门的创始人在此作中将多年舞蹈岁月的真挚情怀娓娓道来，是追忆，是感慨，更是对云门几十年来所付出的辛苦，走过的路最好的回答，很好的一本书，（蛮喜欢杨老师年轻时在街头围着围巾颇有文艺范的一张老照片，所谓才子，没过如此了）
•   舞蹈中的人性成分，以及我所遇到的舞者，使我从一个写小说的变成跳舞的人，只要对生命依然怀抱热情，只要大家依然共同工作，我知道我们还要舞下去，从呼吸出发，通过表演，与观众互通声息。
•   是林先生的云门心路历程，一个世界性的舞团是如何诞生发展的，感动之外也带给自己许多思考！
•   内容很精彩，一个立志找回或发扬中国自己的文化的人，带着沉重的历史使命感，激励每一个希望这个世界变得更好的年轻人，其中还有大量的关于艺术形式，观念，内涵本身的描写。就像书的作者在封面说的：这本书，如果幸运的话，希望能触动了某个容易执迷的年轻人，引发他异想天开的憧憬。然后到电驴网上下载他的舞蹈视频看。
•   那是我不熟悉的人，不熟悉的领域，一次偶然的机会，在《小燕之夜》这个节目里了解一点关于他和他的舞团的故事，好奇心让我找来这本书看，我是一个容易改变得人，一个常常犹豫常常纠结的人，所以对这样执着于年轻时候的理想和信念的人格外尊敬。这本书里的人名和属于是陌生的，但是读下来不觉得无味，有一点感动，起起落落在心间。
•   爱林怀民、爱舞蹈！推荐阅读！赞?
•   对林先生了解不多，但对云门是听过的。感恩节买了这本书，送给读中学的孩子。
•   写的不错，可以结合另一本跟云门去流浪来看
•   跟云门去流浪、趁着年轻去流浪都是与之相关的书籍，看了以后心中澎湃
•   比较有诚意的一本书，我喜欢的舞蹈艺术。
•   林大师的探索学习舞蹈的经历十分丰富~
  至于书吗?很好没的说~有些内容形容的很精彩~
  学习学习~
•   一个舞蹈编导家的坚守。
•   追求塑造舞蹈的理想国的过程中心路的写照，回顾与思考。
•   和一位艺术大师一起走过他成长的岁月，我们与他一起追求理想、一起感受岁月中的点滴
•   高处眼亮，被书名所吸引，读后感觉人生仍需有梦。
•   里面的插图很美，书的质量也很好，看来没买错，希望有时间能把他的作品都去看一篇，就书中照片的颜色搭配和构图就已经很美了，让我眼前一亮
•   高处眼亮
•   林怀名的书确实值得收藏，印刷和装帧都很精致，值得多看几遍。
•   坚持梦想和自我完善的力量，不论是谁，做着怎样的事情，心里有着怎样的渴望，都可以借着这股力量拾起勇气，努力向上爬，往上走。
•   林先生的文字很好，读起来流畅又有神采，原来和他成长求学的经历是分不开的。虽然只是人生的片断，但已足以给人启示，值得一读！
•   值得看看 一个致力于艺术用心生活的人
•   一个舞蹈家的心灵世界，需要细细品读。
•   我是林老师的粉丝，非常喜欢他和他的艺术！感动极了！
•   坚持与梦想
•   浮出水面，呼吸新鲜的氧气！
•   老师推荐的， 我还没看，当当服务不错，连着送了两次，俺都不在家，谢谢快递员叔叔！
•   看了后会有启发，内容不错
•   东西不错，孩子很喜欢，是正版
•   很早就想买，却一直没抢购到，这次买到不仅要好好看还要好好收藏！
•   发货快，纸质不错，作者的心路历程地记录
•   当当买书速度很快，质量也好，喜欢
•   很有气质的人，书自然好。
•   读这样的书，让你觉得人当有至情，可以很有尊严，可以活得很大！
•   想看他的舞剧胜过他的书！
•   8错 的书
•   绝对正版！十分不错物流很赞！
•   除了很好,还是很好.很开心遇到他们.很精致.很独到.受益匪浅.
•   好看啦，非常喜欢
•   看起来薄，但内容不少，精致的很
•   跟深入的了解
•   装帧不错 性价比高
•   好，很受感动
•   还刚刚开始看开头，感觉挺悲情的。
•   可以随时读
  可以反复读
  可以相伴一生的一本好书
•   陶冶情操，净化心灵，真的很好
•   　　作　　者：林怀民
  　　出 版 社：广西师范大学出版社
  　　出版时间：2011-4
  　　推荐星级：★★★☆
  　　
  　　也许是在阅读之前便先有了期许，期待着流浪四十载的林怀民先生能多说一些关于云门和自己的坎坷，如《跟着云门去流浪》中那样。这一会他似乎有一些吝啬，仅给出了三分之一的篇幅。
  　　如果说上一本书中，更多是林怀民先生对于云门舞者的感怀，这本书更可看作他对于更多著名舞者的致敬。让门外汉的我有些茫然，只得愧叹自己尚未能够与之对话，仅依凭着一些粗浅再粗浅的感悟远远窥探着台上台下，国内国外所发生的一幕一幕。
  　　
  　　未曾料到的是，中学时代便开始写作的林怀民先生，竟也开始排斥起文字来。那晚在松城的易露居，迷蒙中找出先生早期的《白蛇传》来看，方才略略体悟其所指——“文字伤舞”。
  　　恰恰又是在这松城，这久违的易露居，在所有人都渐渐入睡的夜，给我带来了一份特别的礼物。
  　　临行前，在清晨淅沥的雨声中，再看先生的采访片段，其中先生捧着早年的小说《蝉》悠悠地念着，仿佛此时此刻，是在品味旁人的作品。那样恬静。伴着温婉的口吻和特有的读音，无法想象在游历印度之前，先生所描述的自己曾是一个声明远播的坏脾气和大嗓门。
  　　
  　　今天地铁上随意翻看着《杨澜访谈录》，又一个未料到，其中竟有其采访先生的记录，于是直接便寻着目录翻看过去。
  　　赫然在目的，是02、03年时候先生接受采访时拍摄的照片，和当年帅气的眼睛中放着亮光的林怀民。又是判若两人。非指样貌，而是气质上的天壤之别。
  　　先生愈是年长，便愈加平和了起来。
  　　像菩萨。
  　　是累年的修心，是四方的流浪，是一场场灵魂的洗礼。
  　　是云门三十年时候的那一句“三十年，一瞬间。”
  　　没有更多的“掏心挖肺”，没有更多的修饰，没有拖泥带水，只淘洗出这短短的却充满力量的几个字。
  　　
  　　喜欢翻开书后，赫然出现的一行小字：想象另一种可能。底下是竖着排列的三个字：理想国。
  　　也许先生所要说的全部，就只这几个字。
  　　足矣。
  　　
  　　俞大纲先生对年青的林怀民说“不许关门！”如此斩钉截铁，如此“不近人情”……又是刚刚好，今日排练时，遇见一位长者，说了类似的话，虽是初次相见，这话却听来欣喜。恰恰在刚刚看完这本书的第二日，恰恰在我期许林先生的文字带给人力量的当口。
  　　缘分。奇奇怪怪的。
  　　这出还未开幕的戏，还将遇见些什么呢？
  　　怕也只能拭目以待了。
  　　
  　　2011.05.07
  　　弗择·北窗夜
•   比起舞者的技巧，好的创意更重要。喜欢林怀民的文字，细腻平实，经得起回味，就是成文时间太久远了点。
•   确实亮眼，状哉，林怀民先生！
•   记录林怀民从70年代至今的生活琐事，是自蒋勋读物之后了解湾文化圈的另一个途径。
•   他的书和他的云门舞团都是我的最爱。
•   一直想看云门的舞蹈，但总是没机会。读林先生的文字，感觉很温柔，宛如云门的舞蹈，但又会让你内心有所领会。
•   他不时努力提醒自己要把头伸出水面，然后才能看到外面的世界，看到自己的位置，才能对着苍穹憧憬梦想。
•   个人感觉这本书讲述的事件并没有形成一个延续的过程，撷取的材料也不是很典型。作者似乎要把内心世界展现给读者，但是却不由地像在舞台上表演一样掩饰掉了很多，也许不能称其为掩饰，不自觉的行为吧，所以我读了之后的感觉不是很深刻。此外林大师的舞蹈魅力要远胜过文字。
•   此书的精华在于林怀明用轻松的话语诉说了学舞到舞团组建的心路历程。
•   有点小遗憾没有看到几年前在北青报上那片写流浪者之歌的文章。记得当时自己那么明白地被震撼了。我不是纯粹的舞蹈爱好者，但是任何的艺术都值得被记住，被怀念。我钦佩的是林先生的执着，感悟的是他的创意。对于一个不是很懂舞蹈的人来说，至少可以留恋于文字中的感动和学习一些舞蹈常识。
•   赏读云门的传奇，这本书设计和印刷都不错，作者的风格一样的清新
•   看云门，看林还民
•   包装好，纸质不错，写得朴实而真实，喜欢舞蹈的人可以从中获得启示。
•   原本是很期待的，但是貌似真的是部记录心情的文集，我还以为里面有一些关于舞蹈的解说什么的，貌似没有。
•   艺术人生，人生艺术。
•   很励志的书,文字也很美。
•   帮朋友定的。她介绍：书好。图美
•   书还好，喜欢。
•   先是看了其中的《读库》系列，一如既往地好！
•   书籍的纸张材质印刷不错，内容也有含金量，喜欢。
•   为了林怀民的舞蹈而来，内容很普通
•   一路走来的林怀民和云门，比较纪实的感触。
•   还是需要一点内涵才看得下去啊
•   更多的是记录 剖析少……
•   装订、纸张的质量不错。书的内容是林怀民在不同时期发表在报刊杂志上的文章，前面的三分之二左右主要写了云门的各个时期历程，后面三分之一写了一些重要的西方的舞蹈家。
•   云门一路走来，除了舞者的坚持，更有他人的关心。同样云门对于中国古老艺术怀着更深的感情，而不愿它失落，这让我非常感动。在经济飞速发展的同时，他们不断反思，不断对过速发展提出疑问，对于古老艺术的流逝而叹息。
•   i like this book very much ,it is a spirit journary of a famous dancer,his pain ,his hard working, his heart,you can feel it.
•   书拿到手中不不厚，轻轻翻开，有一种平和的气息，令人悦目，林怀民的文笔亲切自然，从一个个作品，一次次旅行，一段段心路，带你跟随他进入云门也进入你自己真正的内心，使你的梦有了一份起飞的预备，他真的值得尊敬
•   一代大师林怀民的人生，文笔也许没有波澜壮阔，但却是发人深省，值得细细品味
•   云门舞集是个奇迹，而这本书讲了云门诞生和成长时许多不为人知的故事，读来很感动。这样对梦想执着的人太稀少了，这群人真值得尊敬。另外了解了很多舞蹈界的大师们的故事，比如邓肯的故事，让人唏嘘。