马奈

出版时间：2006-1  出版社：上海译文出版社  作者：加香  页数：180  
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内容概要

“画我所见，”马奈如是说。就如此简单吗？这位《草地上的午餐》、左拉、马拉梅、克列孟梭以及贝特·莫里索等名人肖像画的作者，这位画过许多小咖啡馆和划船者的画家，戏称自己是“静物画界的圣弗朗索瓦”。那么，他果真是现代画家中的第一人吗？抑或如波德莱尔所述，是表现艺术“衰败的第一人”？从《奥林匹亚》到《女神游乐场的酒吧间》，弗朗索瓦丝·加香娓娓道出了这位爱大海、爱女人但更爱绘画的地道巴黎人的一生。    某些人(诸如马尔罗)认为，马奈是画坛的革命者、纯绘画的创始人，也是“他那个时代再创经典绘画辉煌之人”。但若如波德莱尔所述，马奈不仅不是“他那个时代的提香、委拉斯开兹或者哈尔斯”，反而是表现艺术“衰败的第一人”。那么，到底马奈的一生如何来评价呢？书中介绍了他的一生以及其创作的演变历程，尤其是收录了各种见证和文献，极具研究价值。

作者简介

弗朗索瓦丝·加香（Francoise Cachin），曾任巴黎奥塞美术馆馆长。现为法国博物馆名誉馆长。
    多次组织并参与国际展览的有关筹备工作，包括1988-1989年与华盛顿国家画廊、芝加哥艺术中心及巴黎大展览馆合办《高更》展。
　　已有《高更》等若干著述出版。

书籍目录

第一章 小学生、见习舵手、画室学徒第二章 波德莱尔和西班牙第三章 落选作品中最出名的一幅第四章 描绘现代生活的画家第五章 印象主义画派的教父第六章 巴黎生活场景见证与文献引用作品目录博物馆志图片目录与出处索引

章节摘录

书摘从托尔托尼咖啡馆到杜伊勒里宫花园    他一度追逐时尚，过上风流艺术家典型的放纵生活。“他几乎每天下午2点到4点间都到杜伊勒里宫去露天写生，在树阴下画下那些嬉戏的儿童和在长椅上累得七倒八歪的保姆们。波德莱尔总陪着他。人们好奇地看着这个衣冠楚楚的画家展开画布，操起凋色板，气定神闲地作画，仿佛在他的画室里一样。”普鲁斯特的这几句话，写于世纪末，想把马奈描述为印象派和露天写生画的鼻祖，让人以为他是当场作画：都不是；他在花园里作小幅的速写画，真正作画却是在画室里。    “托尔托尼咖啡馆就是他去杜伊勒里宫之前吃午饭的小餐馆，等到5、6点钟他重回这里，人们对他的习作画交口称赞，互相传看。但蒙马特尔高地和河彼岸的那些人警惕地注视着，有句谚语教人需要防范朋友甚于敌人，在他身上得到了证实。大家一面在盖尔波瓦咖啡馆和奥特弗伊路(库尔贝的地盘)的小餐馆为他庆祝，一面又嫉妒他。……    P32插图

媒体关注与评论

书评《奥林匹亚》和《穿斗牛士服装的V小姐》的原型，薇克多莉娜·莫朗，爱德华·马奈的模特儿，在画中和侧卧或站立，或全身赤裸或一袭黑色轻快短裤装，试图展现身形线条的阳刚，却没能达到效果：她身上无一处称得上美丽。但同样，在使人物，远离场景和拔高时也没有什么能冲淡这份美丽。无论在房间里或是露天场地，横卧床榻或是双脚牢牢踏在竞技场的沙地上，随意地接受一捧鲜花或是竖起长剑仿者为一场悲剧乐章沉着地打拍子，她的脸庞漂亮但略显丰润，尽管时隔一个多世纪，这样的脸庞仍会属于这个时代的年轻女子，这类最为世俗的女子，很可能就是因为你在白天遇见过便会在夜间进入你梦乡的美丽尤物之一。

编辑推荐

　　《奥林匹亚》和《穿斗牛士服装的V小姐》的原型，薇克多莉娜·莫朗，爱德华·马奈的模特儿，在画中和侧卧或站立，或全身赤裸或一袭黑色轻快短裤装，试图展现身形线条的阳刚，却没能达到效果：她身上无一处称得上美丽。但同样，在使人物，远离场景和拔高时也没有什么能冲淡这份美丽。无论在房间里或是露天场地，横卧床榻或是双脚牢牢踏在竞技场的沙地上，随意地接受一捧鲜花或是竖起长剑仿者为一场悲剧乐章沉着地打拍子，她的脸庞漂亮但略显丰润，尽管时隔一个多世纪，这样的脸庞仍会属于这个时代的年轻女子，这类最为世俗的女子，很可能就是因为你在白天遇见过便会在夜间进入你梦乡的美丽尤物之一。

用户评论 (总计16条)

•   培养艺术欣赏
•   欣赏画作，了解艺术。
•   这套书整套收藏了，非常喜欢。
•   打算收齐一套
•   好书，没什么可说的。
•   适合我这种想了解的初学者
•   这个系列都是小开本，半彩半黑白的印刷，印刷质量还好，装订不是很好。文字内容都是关于画家的一般性介绍，以及代表作品和生平相关的插图。在打折价位上值得购买，作为休闲读物和孩子的泛读读物还是不错的。
•   不错的小书，印刷倒是一般
•   还可以，没有想象的那样好
•   普及美术方面的基础知识，还不错
•   质量一般，挺薄的
•   图片少，文字多，图很小。当作科普读物好了。
•   就是买这些插图，纸的质量比较好。
•   这本书感觉有点旧，给朋友买的。哎，比较失望。
•   这是发现之旅的系列中的一本，本人觉得不适合专业研究，因为画的尺寸较小。对于初学者或业余爱好来讲，是个增强知识的好书。
•   　　马奈经常与莫奈、左拉、毕沙罗、巴吉尔和西斯莱等人聚在一起，在酒精刺激下论辩着绘画与人生，然后形成了我们现在所说的印象派团体。
  　　左拉在《艾杜瓦~马奈生平和批判研究》一书中说，人们在靠近马奈的画时，可以看到他的画其实是精细，而不是粗略的。马奈十分谨慎地使用画笔，那决非颜料的堆积，而是抹上一层又一层协调的色彩。
  　　这个评论很准确。注重画面的层次感是马奈有别于其他印象派画家的一个显著特点。比如一幅叫《福利斯~贝热尔酒吧》的作品，堪称是他这种层次感完美展现的登峰之作。
  　　镜子是《福利斯~贝热尔酒吧》画面中展现更多层次画面的媒介，它成功地制造出前景的吧台、镜中的吧台，以及后排大镜子中映射出的繁华世界等多种层次。或者可将其看作不同空间的彼此相连。
  　　但是，我想，这幅画作的动人之处并不完全在于马奈的画面层次技巧的纯熟运用。
  　　因为我觉得，马奈是印象派中不断使自己清醒的男子。
  　　从初期倍受争议的《草地上的午餐》中表达出的愉悦之情，到《短笛手》的专注、谨慎，直到垂暮之年的这幅《福利斯~贝热尔酒吧》的孤独与超脱，他努力使画中蕴涵的精神变得深刻，而使画外的自己也随之变得更为冷静、理性。
  　　我们可以清楚地看到，《福利斯~贝热尔酒吧》画面里的镜子中映照出酒吧女侍眼前站立着一个戴礼帽的男人。而这幅画也正是从这个男人的视角出发，来记录他眼前的美丽与哀愁的。
  　　那个男人，更多的是关注眼前这个女侍，或者说，一个普通的女子。
  　　在欢声笑语的酒吧里，这个女子的嘴角平静，没有修饰自己的微笑。
  　　她漠然旁观着眼前灯红酒绿的繁芜景象。仿佛受过一种刺激，或折磨后，变得冷静异常。
  　　她的眼神中流动着不能言说的无奈，而表情又倒映着淡淡的忧伤。孤独。
  　　她与颓靡的快乐近在咫尺，却不投向它的怀抱。
  　　仿佛眼前的世界缺少真实，一切只是她身后那面大镜子中随时可以幻灭的影子。
  　　或者，是她不属于这样的世界。
  　　这是她的选择。
  　　……
  　　一直感觉这个女子很清醒。
  　　在清醒中孤独。
  　　这样的节制，使生命的前行更为冷清。
  　　这样的女子并不是随处可见的。
  　　亦或，一生只会邂逅一次。
  　　出现。然后，又带着孤独很快的消失。
  　　沿着自己的命运轨迹继续前行。
  　　……
  　　沉溺在物质生活中的人不停地喧嚣。疯狂。
  　　换来了昙花盛开般的快乐。
  　　他们闭上了双眼。看不见自己的内心。
  　　一切或许只是苍白无力的。
  　　繁芜的现实麻痹了人们。并且谋杀了灵魂深处对于人生真谛的寻踪的渴望。
  　　……
  　　所以，关于颓靡的生活，与其沉醉拥抱，不如孤独清醒。
  　　像马奈画中的那个女子一般。