感动，如此创造

出版时间：2012-3  出版社：中信出版社  作者：[日] 久石让  页数：222  译者：何启宏  
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前言

我的职业是一名作曲家。在英文中“ 作曲家”这个词是“composer”，意指编写音乐的人。通过英文单词的解释，应该比较容易了解我的工作内容。以电影来说，假设现在有部电影要开拍，而且希望由我来为这部电影配乐时，我的工作第一步就是阅读脚本。如果是宫崎骏导演的动画作品，则是先看画好的分镜头脚本。我也会事先询问导演，他脑海中描绘的是何种景象，或他有什么样的要求。接下来的工作就是针对主题，从整体的角度构思要使用哪种乐器、什么风格的曲调。最后则是决定要在哪一幕配上什么样的乐曲、乐曲长度几分几秒，再与导演商量总共需要几首乐曲，再实际开始创作，将作好的曲子录制、混音。以上就是我的工作。换句话说，虽然一部电影的配乐制作工作交到了我的手上，却不代表我可以天马行空地创作，完成的作品必须符合整部电影的世界观才行。电影的主控权掌握在导演手中，导演若是表示“ 这首曲子完全不对”，即使我觉得再好也没有用，还是要重作。话虽如此，创作配乐时，也不能一味地遵循导演的想法或画面本身。如果完成的作品只是力求合乎导演的构思范围，就不会是有趣的作品。想要制作电影、从事导演工作的人都充满着创造力，并将自己所有的心力都投入在电影的拍摄工作上；因此我也必须提供毫不逊色的作品。其实导演要的是具有新意的配乐，这份新意要能够突破导演要求与想象的框架。制作《哈尔的移动城堡》的配乐时，到了要决定主题曲的阶段，我准备了一首曲子，不管是谁听了都会觉得完全适合宫崎骏导演的动画；同时我也提出了另外一首作品，虽然有些担心与电影的主题有所出入，不过我自己还是想用这首作品当成主题曲，最后导演采用了后者。说实话，我感到很高兴。运用创造力从事重要工作的人不喜欢了无新意的东西，因此我每项工作都是全力以赴。如果要做到全力以赴，就得动用所有感觉，并将自己逼到极限。超越一般思考架构的作品就是从这种状况之中孕育而生的。与各个行业活跃在第一线的专家合作，虽然会有许多辛苦的地方，却能激荡出超越想象的火花，相当有趣。我经常说，创作的基础在于感性。无论是感性还是创作，都难以借助语言说明白。但是，人类的思考行为就是通过语言进行的。换言之，我身为一名音乐家，如果尽可能地用语言表达出自己的做法、思考模式、观点及深层的潜意识，不是可以更清楚地呈现出这些部分吗？ 表现个人想法的方式有很多，我除了作曲之外，有时也弹奏钢琴，或担任交响乐团指挥、举办音乐会，以及负责某项活动的音乐设计，甚至亲自从事导演工作。我认为逐步拓展音乐以外的世界也相当重要。通过各式各样的工作，不断与社会建立起联系的过程中，我想借助文字来呈现自己十几年来不曾说过的想法。本书的内容是否能够确实得到读者认同，我难免会感到些许的不安。但若是希望生活充满创意的人，我想所追求的目标在本质上并不会有任何不同，同样都是为了达到某个目的，尽自己最大的努力，以期能够得到最佳结果；即在合理范围中，寻求能够颠覆自己原先想法的灵感。为了激起这一丝灵感的火花，时时刻刻都得淬炼琢磨自己的感觉与品位。前述各点无论是在作曲还是商业的领域，都是共同的要求。针对“ 何谓创造力”、“ 何谓感性”这类问题，我希望从一名音乐家的角度出发，通过本书呈现自己每天在艰苦奋战的过程中所想、所做的事情，与读者分享一些个人的看法。

内容概要

　　日本首席电影配乐大师久石让首次以文字的方式记录他对于音乐创作的想法，是一部日本音乐大师久石让的纸上音乐札记！全书以第一人称的口吻撰写而成，可谓日本电影配乐大师久石让的音乐自传！
　　为什么音乐大师久石让能够创作出一首首打动人心的乐曲？他是如何保持自己有源源不绝的创意？本书是久石让首次现身说法，畅谈他身为作曲家与音乐创作的关系。久石让从音乐家的角度阐释了什么是创造力？什么是感性？久石让是如何从生活细节里捕捉创意的？

作者简介

　　久石让
　　本名藤泽守。1950年出生于长野县，国立音乐大学作曲科毕业。2010年久石让成为国立音乐学院客座教授。日本当代大师级作曲家、钢琴家，以现代极简音乐为出发点，其作品以电影配乐影响力最大。
　　久石让与日本导演宫崎和北野武合作最多，自1985年宫崎骏创建“吉卜力”工作室以来，久石让一直担任着宫崎骏动画的音乐监督。凭借其多年的创作成就，久石让先后六次赢得日本学院奖最佳音乐奖，并于2009年被日本政府授予紫绶荣誉奖章，可谓日本电影音乐的第一人。2011年1月久石让开始在每周末主持一档名为“life
is music”的广播节目，主要介绍古典音乐。

书籍目录

序曲
第一章　正视自己的“感性”
　创作者的态度
　何谓从事创造？
　不能流于情绪的起伏
　培养心的步调从生活调整做起
　并没有存心讨谁欢心而作曲子
　“说到久石先生，还真认真呢！”
　感性的心
　第一印象是重要的
　点子在无意识中乍现？
　超越头脑所思考的美好事物
　信心变化的瞬间
　抓住空气的瞬间
　决断的要点
第二章　锻炼直觉能力
　靠量而非靠质来拓展自己
　意想不到的启示
　磨练感受力
　美好的音乐连谱纸都漂亮
　“不好意思”的自我限制
　看到杯子可以说花瓶吗？
　另一个自己＝第三者的脑袋
　最初的印象绝对正确──我的“三明治理论”
　直觉力招来幸运
　召唤直觉的连结
　失败的原因一定在自己身上
　能够拓宽广度才能磨练知性
第三章　影像与音乐共存
　真实感的某种手法
　虚幻中的真实
　黑泽电影中所见的高档电影音乐
　唤起想象力的音乐
　以整体协调考虑构成
　《霍尔的移动城堡》──以一首主题曲贯穿以主题着手？还是以人物着手？
　世界观决定最初的五分
　协同合作可以拓展自我的可能性
　专业的一分子，专业的自负
　导演的生理节奏
　节奏反映国情？
　作品的“人格”
　以音乐家的观点所作的“四重奏”
　体验导演后才了解的事
　电影是戏剧大树
第四章　不可思议的音乐
　音乐是记忆的开关
　戏剧和音乐互相扶持
　古典音乐为什么创作了那么多？
　轮回漩涡中的自己
　轻音乐用韵律控制了世界
　新的挑战
　作曲风格的变迁
　做为表现活动的钢琴与指挥
　“你是世界第一”
　商品战略vs.作家满足
　直觉开发的优缺点
　第一个听众是自己本身
第五章　日本人与创造力
　传统乐器是神秘高人
　从亚洲一分子的立基点出发
　萦绕着世界唯一的五弦琵琶
　不善创意策划的日本人
　把传统传承给后世的再生术
　重排的口令一下，一起向右看齐
　提升实质的劳动率
　所谓“作音乐”
　“你想要传达什么”比做得高明巧妙还重要
　“道”是日本人的本质具有的
　如果想要让小孩上进
　再也不要有无表情的小孩
　养成自己的生产力
第六章　解读时代的潮流　
　来自亚洲之风
　“恶霸”美国
　韩国电影界热力所及
　混沌的亚洲力量
　以亚洲做主题
　一个人的陷阱
　身为活在现代的作曲家
　不枯竭的创造泉源

章节摘录

版权页：   “久石老师真是位中规中矩的人啊”从事创作或艺术表现的人， 其特立独行之处会被视为有个性， 即使与一般人的感觉稍有出入， 还是能够被接受。“看吧，那个人是位艺术家，所以……”身为社会的一分子，即使某些部分稍微脱离常规，冲着这句话，大家还是可以认同。有次我在录某个广播节目时，邀请到养老孟司教授上节目。在该节目中，我也负责主持的工作。那天我与养老教授聊到一个非常耐人寻味的话题：“ 许多画家的个性都很古怪，但这是有原因的”。根据养老教授所说，在任何时空坐标轴中所创造的作品，全都具备着逻辑性的构造。这是什么意思呢？举例来说，语言如果只有“A”一个字母，根本没有任何意义。如果把字母连接起来，比如“ABCDE”或“APPLE”，才会产生意义。书的内容也是按照文字、词语、句段、章节，以及文章脉络等要素连贯而成。音乐也是如此。如果只有“Do ”一个单音，并不具备任何意义。如果不是像“DoMiSo ”这样将单音连贯一在起，就无法构成音乐。电影也是靠着一幕幕连贯的影像画面而产生意义。换句话说，无论是音乐、文学还是电影等，只要是在时间流逝下产生的作品，就都具备逻辑性的结构。相较之下，绘画作品呈现出的内容，在看到的那一一刹那就能理解。绘画具备瞬间表现世界的力量。由于不需通过时间流逝来呈现内容，所以在理解时所直接诉诸的“ 点”就是感觉，而非逻辑性的结构。因此，画家无论是思考或行动，往往注重感性的部分。经过养老教授这么一提，好像真是如此。即使脱离常规，也要生活得无拘无束、离经叛道，这种人多半从事美术等相关工作，例如把自己耳朵割掉的梵高等人。话虽如此，在音乐家之中，也曾听说瓦格纳曾罹患过神经性梅毒，这则传闻是否属实就不得而知了。养老教授对我表示：“ 所以大部分音乐家的思考都有着逻辑性，而久石老师也真的是位中规中矩的人啊！”养老教授说这句话时，是因为看到我当主持人时，能够确实遵守时间进行节目的缘故吗？这点我并不清楚。不过，由话中的前后关系判断，我认为当时养老教授的这句话是对我的一种赞美。不过， 对于从事创作的人而言，“中规中矩”这个词有时也会变成一把恐怖的利刃。假设委托作曲的电影导演，要听我作好的曲子时，我对他说：“这次作品的主题就用这首曲子，您觉得如何？”导演如果对我说：“ 很中规中矩！”我会不由自主感到惶恐。这句话的意思就是：“ 没有爆点，缺乏创意啊！”中规中矩其实是一体的两面。

媒体关注与评论

记得早些时候看过有媒体评论久石让大师的作品，说久石让是一位“荧幕的抒情诗人”。我觉得点评的非常到位，久石让正是一位用优美动听的旋律来打动每一个听众和观众的音乐诗人。久石让大师是一个喜欢思考的人，工作上和生活上遇到的很多事情都会引起他的思考，然后把他思考得出的想法、感悟和广大读者分享和交流。《感动，如此创造》这本书是一个非常好的桥梁，让我们更深入的走近久石让，走入电影配乐大师的生活。——久石让乐迷网 章一涵

编辑推荐

《感动,如此创造》编辑推荐：久石让是日本重量级电影配乐大师，大家对他的音乐作品应该都是再熟悉不过，只要靠耳朵就能察觉出久石让的存在。很多人都听过久石让创作的电影配乐，他是宫崎骏、北野武、姜文、许鞍华、刘镇伟、张之亮最信任的音乐人！久石让与宫崎骏一起走过了25年，是宫崎骏多年来雷打不动的金牌搭档！无论是魔幻传奇题材的《天空之城》、《幽灵公主》、《哈尔的移动城堡》中的大气逼人，还是平实生活题材的《岁月的童话》、《听见涛声》中的恬淡优雅，或者童话题材的《龙猫》、《平成狸合战》中的可爱俏皮，还有反战题材的《再见萤火虫》中的娓娓哀伤……久石让与日本著名导演北野武也是一对“绝配”！《坏孩子的天空》中的叛逆青春，《菊次郎的夏天》中的“不要暴力”，《玩偶》中的凄美爱情，《花火》中黑色的笑与泪……不管你是宫崎骏迷，北野武迷，还是纯粹的电影配乐迷，都不会对他感到陌生！他是日本现今最多产，同时也是最具影响力的音乐人！久石让更是以《欢迎来到东莫村》而成为了首个获得韩国电影奖的日本人。久石让与中国电影人许鞍华、刘镇伟、姜文、张之亮屡次合作，久石让的音乐总是能让人感觉很平静！可是当他的作品化为文字时，是否形成了另一种吸引力呢？久石让写到 “一听到音乐，会让人感到震撼，或是流泪；或用手打节拍、律动身体，甚至想要舞动。这就是音乐拥有的原始力量。”进入久石让的音乐创造梦，近距离感受久石让作品背后的世界！中信出版社与久石让乐迷网，自新书上市之日起共同打造“与久石让老师互动”活动，也请喜爱久石让和他的音乐的你一同参加！

用户评论 (总计139条)

•   儒家音乐理论《乐记》载：凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声；声相应，故生变。意思是说，音由人心变动而起。人心变动，是因有感于外物。人、物交感并表现在声中，声与声相应和又产生变化。
  
  所以音、声的骨架是心意，因为心意不同，才有了变化种种。又因为某一段变化的音声与自己内心感情妥帖合契，才有了那一瞬间更深浓厚重的欢喜、悲忧。
  
  有一段时间，没有久石让的《天空之城》钢琴曲无法写字。无论清晨或是晚上，所有准备工作都做好后，坐在电脑前，第一件事情是打开音乐软件，让《天空之城》旋律在耳侧断续回响。跳动的音符在空无一人的房间撞击出海洋、森林、天空、云朵。喧嚣世界被剥离在外，此地此时，只有安详静谧。
  
  演奏前人创作的乐谱，与自己创作乐谱，在本质上并无不同。乐谱只是形式，最重要的在于当下正在使用乐谱的人，他所表达的是技巧还是自己真正的心声。日本有一部描写学琴少年的动画电影，《钢琴之森》。修平习琴多年，将学钢琴视为理所应当之事，不停刻苦锻炼自己钢琴技巧，以使自己能够跻身于一流钢琴师的行列。他在乡间结识的朋友海，却从未受过乐理训练，只是凭借兴趣弹奏钢琴，将钢琴视为朋友。钢琴给海带来的价值是发自内心的认同与乐趣，而非世间赞誉。电影结尾，修平承认自己输给海。这也就意味着，修平曾经构建的音乐意义已塌陷。他开始懂得，音乐是自觉，是撕掉鲜亮覆膜后露出的最质朴而原始的感动。
  
  音乐独立存在，不依赖并附属于其它，同时又与其它相辅相成，在互相融合中升华彼此的深度与广度。久石让的音乐森林，就在感动自身且感极他人之中扑面而来。
  
  说久石让，始终无法绕开宫崎骏。1984年，宫崎骏将电影《风之谷》的配乐工作交付久石让。这一部电影，奠定了两个人的基础。宫崎骏因此作的成功，创建了吉卜力工作室。久石让因此作的成功，与电影配乐结下不解之缘。直到现在，虽然久石让已有诸多称号，譬如钢琴家、指挥家、作曲家，但他的工作内容始终未曾脱离电影配乐。好的影片，不在于投资的多寡、演员阵容的优劣、取景地的丰美贫瘠。好的影片，必然具备感染力与表现力。能使人在画面一帧一帧的移动中忘记自我的存在；又在放映结束后的回味中，在影片中看到自己经历经验、过往与期待。好的影片，也必然得益于电影配乐，能够在激荡的乐声中，释放自己的灵魂。事实上，久石让电影配乐的创作经验，换成另外一种创作也适应。电影配乐，考验的是配乐者的学识、人生经验、灵感。学识与经验，在配乐之时往往不由自主的占据了95%左右的决定权，而剩下5%则交予灵感。正是有感悟的存在，才能使作品冲出巢臼，不落于学识与经验的限制。文学、书法、建筑、雕塑，莫不如此。
  
  音乐不可思议。一个本来狂燥不安的人，听到雅乐之时内心也许会突然和平。一个本来淑静万千的人，听到吉普赛音乐之时手足也许会跟着节奏跳起舞蹈。向情人表白爱意时，似乎婉转低回的音乐比直言说爱更能感动人心。这是因为，人可以心口不一。而干净清透的音律，只有在心、眼、四肢齐一之时才能和谐。
  
  《感动，如此创造》一书，久石让回顾了如何奠定自己音乐风格的过程，讲述了艺术创作时如何训练直觉能力，评价了电影与配乐之间的关系，反省了自己民族在历史演变过程中性格的不足，瞻望了自己将来艺术生涯的落足之处。它的表达形式虽然更多倾向于自我总结，但又绝不仅限于肤浅的总结。这是一部当代音乐大师对自己心声进行剖解并传达自己音乐理念的书籍，也是能够拓宽读者听音观影时心灵的书籍。合上书，从久石让的音乐森林中走出，第一个遇见的，将是曾困惑你千百遍的是实现自我还是实现别人眼中的自我的问题。这次，你会有答案。
•   这本书以第一人称的角度来叙述，由一篇篇短小的文章组成，虽说本书属于人物传记类，不过由于不是别人撰写，而是久石让大师自己编写的，所以文章的内容并没有华丽优美的辞藻，更没有对久石让本人数不尽的赞美之词。整本书读下来，给人的感觉是与久石让大师面对面聊天，我们读者提出一些问题，而他有条不紊对我们徐徐道来，而内容由他自己的经历而来。真真实实的画面感，完全没有一种陌生的感觉，因为他所做的也是大部分人每天在做的。普普通通的语句降低了他与我们读者的距离感，给人一种平和、不紧不慢的气氛，以更好的态度去看这本书，而不是充满崇敬、仰慕以致于畏惧的感情。在本书的第一张到第四章，久石让大师主要讲述了他是如何能够创作出那么多动人心弦的乐曲，制作过那么多优美的歌曲之后，还能保持源源不绝的创意。经过我的阅读和思索，就我本人的感悟，久石让大师对工作的认真和毫不懈怠是其成功的基石，拿到剧本后会仔细阅读，与导演交流，甚至跑到拍摄现场去观摩。作为一个富有创意，挑战自己极限的人，除了要遵循导演的想法和电影本身的主题，他想让每一个作品充满新意，而那宝贵的灵感则来自于他将自己逼到极限，动用所有的感觉所迸发的火花。其外，久石让大师从音乐家的角度阐释了什么是感性，什么是创造力，以及如何从生活细节里捕捉创意。至于感性，久石让大师有独特的见解，他认为音乐、绘画、文学创作这些普通人眼里认为是感性创作的作品其来自于95%的理性加5%的感性，而感性则来源于自身经历、经验，不是凭空想象出来的。对于创造力，他认为只有不断地创作，才能激发你的创造力，还要感受你身边的事物，发现他们的美。读完这本书，我从中学到了许多思想，为我以后设计创作有了一种很好的借鉴。
•   我看了久石让的2008武道馆音乐会之后，就对他崇拜的五体投地。以前听到的很多配乐，伴奏等等原来都是久石让大师写的。我觉得他是特别感性的人，却有着理性的音乐细胞。在书中，他写到了感性理性的问题，我总觉得这是日本文化带给他的积淀。
  感动如何创造？一看便知
•   久石让的自传，但不是描写他作曲家之路的，而是阐述了他的一些想法，包括和音乐，和电影，和人生，和日本的一些想法！！
•   一直都很喜欢宫崎骏的动画，所以也很喜欢久石让的音乐，这本书可以了解到大师的音乐世界~
•   接触久石让大师是因为宫崎骏的电影，那时给我印象深刻的不是电影本身，而是配乐！！！很动听，很感动！人与自然，那种感动无法比拟！
•   久石让 日本电影的配乐大师
•   研究久石让一段时间，也是从这本自传下的手，角度很独特，给你一个不一样的音乐大师！
•   一直喜欢看宫崎骏的动画片，陪着孩子一起！从动画片中认识了久石让，认识了久石让的音乐！
•   大师久石让不单音乐让人感动，他的文字平实、质朴，仿佛他本人在读者细细交谈，读来收益匪浅。
•   无论你是不是明白音乐 ，这本书都有很大价值。久石让站在一直很无的地方，他本人对编曲达到很高的专业深度，但全书都是非常平实语言，让所有人都能读懂，不论处于哪个行业，要追求的都是一样，将自己逼到极限的创作态度，不断挑战自我局限。每个对生活有思考的人，都应该从本书找到共鸣。特别是想成为某一行业优秀创作者的人。
•   一直很喜欢久石让的音乐，纯粹的世界，了解大师心路历程。收藏了。
•   从小就听着久石让的音乐长大，大师终于出书了。除了支持！还是支持！！！！内容不错
•   久石让是我的偶像，所以看到他出自传了，我就迫不及待的买来看看，其实内容真的不多，但都是作者自己的感受，这是大爱中的大爱，做电影音乐的朋友可以借鉴一下。
•   喜欢久石让的音乐，看看音乐家是如何创作和思考的。
•   本来就很喜欢久石让的音乐。买这本书，算是进一步去了解作者吧！没有很绚丽的文字，就是简单的描述了他对于音乐的态度，和对于创作的原则，看过之后不管是对喜欢音乐的，还是希望去学习音乐的，都会有不同的启发。
•   深入了解久石让的创作经历，感受音乐···
•   久石让用平实的语言告诉你那些动人音乐的创作过程
•   包装印刷都很好，大致翻了翻还没细看，感觉还不错，后面的篇章有一些介绍与电影人合作的故事，一直很喜欢久石让的音乐，希望从中可以收获更多思想层面的东西
•   久石让就像我的信仰一样。他的音乐是灵魂伴侣。我甚至想象过，很多年后，很老很老的我要跟这个世界说再见的时候，我跟亲人告过别，就一个人静静听着听着天空之城，或者summer.然后灵魂安然回故乡。如果死亡可以在久石让的音乐里，也是一种优雅跟超脱。那些美好的清晨，做了一个好梦刚睁开眼睛的一刻，窗外下着雨的夏日下午，我找不到一个瞬间可以不听久石让。一个人可以那么美好，他的音乐那么美好，这世界，因为有你，也显得美好又可爱。久爷，万岁。
•   一直很喜欢久石让的音乐，于是就买了他的书，很不错
•   音乐需要一种对人对自然的一种感觉。这种感觉是发自内心的。久石让告诉你感觉怎么来！
•   很早就喜欢久石让像出水芙蓉般流畅的音乐，润泽心田。很想了解他的内心世界和事业观，价值看法，这本书正好送上，感谢。
•   还可以，就是语言太古板了，没有像久石让的音乐那样轻易的就能融入你的内心，可能是翻译的原因。
•   喜欢久石让的音乐，读读书更有深切体会。
•   久石让的音乐很喜欢，他书中一些讲解也觉得挺对的，就是对其中一些言论觉得不太对。
•   喜欢动漫，喜欢音乐，尤其是久石让了音乐，感受音乐的世界！书本质量很好，参加了中信的优惠活动，太赞了~~~
•   很崇敬久石让对音乐的热爱，很欣赏他对音乐的诠释，继续品读中...
•   还没有看，由于喜欢久石让的音乐而购买。当当购书方便实惠，呵呵
•   夜深时听着久石让的音乐，感觉是踏上了一段全新的旅程。
•   日本的大师普遍还是谦逊而刻苦的，从多个名家的自传可以看出。久石让也是这么描述自己的。
•   希望生活充满创意的人，所追求的目标在本质上是相同的。我是室内设计师，看到久石让先生从一名音乐家的角度出发谈创作，我们应如何让自己的作品感动我们的观众，或许读完这本书我也可以得到些许灵感。
•   久石让此类书不多，这本很好，塑封，书页干净，好好感受一下大师吧
•   读起来，清新淡雅，感受到久石让大师的魅力之所在！
•   书很漂亮，绝对收藏的话比较舒服。内容是久石让创作的理念还有经验，没什么故事性，道理也是通俗的。还好是久石让自己写得。。。所以，虽然没看完，还是很喜欢，因为真的书的印刷什么都很好，
•   从中可以看到久石让老师的创作过程和思路，以及他对创作和社会的看法。我很喜欢！
•   久石让是我真心喜欢的音乐人
•   久石让的作曲心得，有些话很有道理。
•   总体很好，本人就是久石让的乐迷
•   将封皮全部拆掉就只剩下书脊上久石让的名字。很纯粹的就像他本人。
•   我是久石让的脑残粉，必须要顶。书包装很好。好评!
•   当时还是看《让子弹飞》的时候 听到那个结尾的太阳照常升起才知道久石让的 后来觉得他很牛 想多了解一些
•   久石让，优雅的灵感
•   久石让的执着
•   大爱久石让
•   久石让，乐界奇迹
•   很喜欢久石让 就买了 还没有开始看很期待
•   久石让的钢琴曲让我痴迷
•   凑书单，听着久石让的名字就来了。还没看，不满意的地方就是为毛有的字间隔那么大……
•   久石让，我的偶像……
•   励志读物，久石让粉丝读物。
•   正版的，只要喜欢久石让先生的，都可以放心购买
•   for久石让
•   冲着久石让的名字就得看！
•   第一次注意他是初中时，天空之城的开场，也认识到了音乐竟可以如此的美丽。然后知道了我喜爱的片子配乐都是他，宫崎骏、北野武……再到喜欢上日系的音乐，增田俊朗、吉田洁、矶村由纪子、西村由纪江、羽田裕美、植松伸夫、天门……像是清澈的溪流，涤荡我的心
•   因为下周要去听他的音乐会所以临时买来读的。写的内容很浅显随和，也很有日本人那种认认真真的感觉。 　　和其他音乐大师的风格不一样，他没有过多的谈个人灵感方面，更多谈的是创作时的态度，仿佛每个人都可以按部就班地像她这样做好作曲这件事情一般。这让我想起他的同胞村上春树在《当我谈跑步时，我谈些什么》中谈写作时说的一段话。 　　“那些天才横溢的小说家，哪怕什么都不做，或是不管做什么，都能自由自在地写出小说，根本无需苦思冥想。自己果然不是写作的料啊，写什么都是耗费时间和劳力的事情，时不时地忘词，或是满脑子想法，却没个头绪。 ” 　　“任凭我如何在周遭苦苦寻觅，也不见泉眼的踪影。如果不手执钢凿孜孜不倦地凿开磐石，钻出深深的孔穴，就无法抵及创作的水源。为了写小说，非得奴役肉体、耗费时间和劳力不可。打算写一部新作品，就必得重新一一凿出深深的孔穴来。然而，长年累月地坚持这种生活，久而久之，就技术或体力而言，我都能相当高效地找寻到新的水源，在坚固的磐石上凿穴钻孔；感觉一个水源变得匮乏时，也能果决而迅疾地移到下一个去。而习惯仅仅依赖一处自然水源的人，冷不丁地这么做，只怕轻易做不来。”
•   内容还不错，给我们展现了，顶级音乐大师平时创作的细节，但就是硬皮的，看起来好费劲
•   很喜欢他的音乐，尤其陪在宫崎骏动画里，很有感觉。
•   音乐大师对于创作的心得,我们真的要很好认真的阅读和反思一下,为什么我们中国人除了山寨就是山寨
•   他的音乐总是和宫崎骏联系在一起，谜一样的音乐，从何而来，这本书里找到答案！
•   读一书，能够了解大师的音乐梦想！
•   喜欢音乐，喜欢电影的人，都可以一读的好书。
•   音乐大师，崇拜和欣赏！学习中！
•   音乐大师的追梦之旅......
•   音乐是世界的共同语言，大师就是大师
•   读完此书，对电影和音乐有了更深刻的认识
•   因为我们当地仓库有，所以书到得很快，大概十几个小时就到了。收到后就已经开始看了，虽然还没有看完，但整体来看这本书的包装挺好。装帧精美，书皮是类似于精装版的那种硬皮的。纸质也很好。书里的文字其实并不多，间隔也大，看起来不累。书里的内容，我已经看了一半了。不只是对音乐，对人生也有很多经验和感悟，对我们的人生和对艺术创作有很多启发。总的来说，受益匪浅，这本书买对了。赞一个！
•   翻译虽然一般，但还是能够看到作者的思想的亮点，让我们能够很好的了解到作者对音乐的感悟以及在创作音乐背后的故事，本书质量非常好，推荐有兴趣的读者购买。
•   就是让的音乐自传，不错
•   看后对音乐的创作有所启发
•   音乐无国界，有点晦涩，不知原文怎样
•   这本书是搭着其他书买的，因为可以省钱。但是买回来以后，发现这本书看起来最轻松，最好看，从简单的文字中道出了很深刻的道理，就像他的音乐永远那么迷人。
•   对音乐的热爱让人感动
•   虽然是从音乐的角度分析，但对生活的其它方面，甚至生命本身，是会有共通的东西，受益
•   九石让的音乐是我的最爱
•   书中讲音乐如何制作的内容很通俗易懂，让我这些不懂音乐的读者也不会觉得艰辛难懂。对生活，对工作，对处事有启示的书籍。
•   书很好 正版 内容也很值得看 不只是学音乐的人哦
•   超越经典的一本书，对于学习音乐的我来说，无疑是了解以后受益良多！
•   从没搞过音乐，但知道艺术是相通的，所以细细品味感觉更深了一层。
•   好书，我做IT的看完了，又送给一做音乐的朋友
•   因为心无杂念，音乐才如此纯粹
•   孩子学音乐，希望对他有帮助。
•   音乐的不错，就是好，不是别的能比的
•   音乐是一种态度
•   书的内容不说了，收藏用的还没看。装帧很不错。要是能附送石久让的精选音乐集CD一张那就更好了。
•   触动灵魂的音乐，必有触动内心的感受！
•   不管是质量和内容都很棒~~拿到书就看了一章~~一边听他的音乐一边读~~感觉真好~
  他的好多经验在其他事情也很有借鉴的价值~~实在是本好书
•   感悟颇多 大师手笔 从中了解了不少日本人的心态 也明白了大师创作的一番苦心
•   大师手笔 拜读之后发现大师如此之直率坦诚 书中提到了他在北京的时候路遇卖他想知道的情节的盗版盘时内心的纠结非常有意思
  关于创造力印象最深的还是这句话“创造力源自于感性，而构成感性的基础则是脑中的知识与经验的积累。不断增加脑中的知识与经验，有助于扩展个人的包容力。创作需要直觉，观察东西时，如果能不受固定概念的束缚，那么即使是看着相同的风景，也说不定能够从中感受更多。”
  对于创作者来说 读者抑或听众能从你的作品中得到什么感悟到什么 都是读者或者听者自己的事儿
•   哇塞，终于买到了，来了解一下宫崎骏的搭档，认识一个别样的音乐家！很好的一本书！
•   大师自传，一定要看~
•   送给朋友的 生日礼物，因为他在拍自己创作的电影，所以挑了这本说。
  他很开心，说对他很有用。希望他的电影路可以走的更远，，，
•   感动，大师的作品
•   大师的音乐感悟，很不错的一本书。
•   很期待很期待阅读内容呢！感受大师的风采
•   文章很简单流畅，看了之后能隐隐约约感受的大师的力量。不错，收藏也很有价值
•   书本内容好 大师就是大师
•   聆听、触摸，感受大师
•   大师的书就是挺有深度！要有一定的阅历最好30以上看才有些感触，不然觉得有点说教样。不过如果对艺术感兴趣，耐下心来读读也不错的。
•   不错，大师的内心世界